«Душевный мир героев балета, воплощенный в классическом, или, вернее, романтическом танце, настолько опоэтизирован музыкой… »

На сцену Театра Сан Карло вновь вернулся большой балет. С 14 по 19 апреля 2015 жители и гости Неаполя аплодировали прекрасной квинтэссенции балетного романтизма и мирового танцевального наследия – балету «Жизель». Полное название «Жизель, или Вилисы» — балет-пантомима в двух актах на музыку Адольфа Шарля Адана. Постановка и редакция народной артистки СССР Людмилы Семеняки.

Жизель, великая история любви крестьянской девушки Жизели и предательства и искупления принца Альберта. Сценарий был создан французским поэтом Теофилем Готье (1811—1872) по старинной легенде, записанной Генрихом Гейне, — о вилисах — погибших до брака от несчастной любви девушках, которые, превратившись в волшебных существ, до смерти затанцовывают встречающихся им ночами молодых людей, мстя им за свою погубленную жизнь. В работе над сценарием участвовали известный либреттист Жюль Сен-Жорж (1799—1875) и Жан Коралли (1779—1854). Действие происходит в Тюрингии в феодальную эпоху.

Необыкновенная притягательность сюжета, удивительная одухотворенность и поэтичность музыки создают атмосферу, в которой зритель начинает воспринимать фантастические миры за реальность, а драматургия действия оказывает именно то возвышающее влияние на души зрителей, которое потом остается с человеком на всю жизнь. Именно поэтому об этом композиторе и балете музыкальные критики, журналисты, биографы пишут так много и с таким чувством. Позволим себе привести здесь некоторые цитаты:

«Автор всемирно известного балета «Жизель» А.Адан (1803 – 1856) был одним из наиболее знаменитых и любимых композиторов Франции первой половины XIX в. Его оперы и балеты пользовались огромным успехом у публики, слава Адана еще при жизни перешагнула рубежи Франции. Наследие его огромно: свыше 46 опер, 18 балетов (среди которых «Дева Дуная», «Корсар», «Фауст»). Его музыку отличают изящество мелодии, пластичность рисунка, тонкость инструментовки».

«Все новейшие достижения французского балета быстро переносились на русскую сцену. Балет «Жизель», написанный композитором всего за три недели, был поставлен в Петербурге в 1842 г., через год после парижской премьеры, французским балетмейстером Антуаном Титюсом Доши, более известным как Титюс. Спустя шесть лет приехавшие в Петербург Жюль Жозеф Перро (1810—1892), чрезвычайно талантливый танцовщик, ученик знаменитого Вестриса, принимавший активное участие в постановке балета в Париже, и его жена, итальянка Карлотта Гризи, для которой Перро и создал партию Жизели, привнесли в спектакль новые краски. Следующую редакцию балета для Мариинского театра осуществил в 1884 году знаменитый балетмейстер Мариус Петипа. Этот балет и по сей день входит в репертуары многих музыкальных театров мира». (Л. Кожевникова, Л. Михеева)

«Семеняка — прекрасная классическая балерина. Но дело не только в этом. Ее особое, неповторимое обаяние заключается в таланте и умении создать на сцене образ живого человека во всем многообразии его душевных движений, порывов, страстей. Это качество довольно редкое и драгоценное». Имя Людмилы Семеняки является синонимом понятия «русская школа классического танца». (Режиссер и критик Борис Львов-Анохин)

Знаменитый английский критик Клемент Крисп писал о Семеняке: «Это классический танец в его величии и чистоте, изысканная техника, соединенная с необыкновенной выразительностью. Ее искусство имеет безупречную родословную, является частью живой традиции, связанной напрямую со знаменитыми петербургскими балеринами XIX века. Людмила Семеняка с честью продолжает эту традицию манерой своего танца, аристократизмом, которым пронизан каждый ее жест».

«Стиль Людмилы Семеняки называют балетным бельканто: самые виртуозные хореографические пассажи она исполняет легко и четко, будто они поставлены специально для нее. Восхищаясь безупречным сложением балерины, критики ценят естественность её манеры танца, свободу, с которой Людмила пользуется природными данными и техникой, а также органичное сочетание безукоризненного петербургского академизма с эмоциональной манерой московского исполнительства».

Итак, сегодня вечером – балет «ЖИЗЕЛЬ»:

Музыка: Адольф Адан

Хореография: Жан Коралли, Жюль Перро, Мариус Петипа, версия Людмилы Семеняки 
Ассистенты хореографа: Наталья Вискубенко, Алессандра Веронетти, Эдмондо Туччи. 
Дирижер: Алексей Баклан 
Художник: Raffaele Del Savio
Костюмы: Mario Giorsi e Giusi Giustino
Художник по свету: Carlo Netti
Оркестр и балетная труппа Театра Сан Карло

Исполнители:

Жизель: Yolanda Correa 

Альберт: Yoel Careño 
Илларион: Ertugrel Gjoni 
Берта, мать Жизели: Valentina Vitale 

Батильда, невеста Альберта: Alessandra Veronetti 
Герцог Курляндский: Marco D’Andrea 

Двое крестьян: Candida Sorrentino и Carlo De Martino  
Оруженосец Альберта: Marcello Pepe 
Королева виллис, Мирта: Annalina Nuzzo 
Две солистки, вилисы: Candida Sorrentino и Sara Sancamillo 

Жизель вернется в Сан Карло снова этим летом со Светланой Захаровой в главной роли, ученицей Людмилы Семеняки. Событие состоится 1 и 2 Августа 2015 на открытии ежегодного оперного фестиваля в Сан Карло, пишет Napolidavivere.it

prezzi, orari e date

Когда: 19 апреля 2015 в 17 часов

Где: Театр Сан Карло, Via San Carlo, 98 / Неаполь

Стоимость билетов: от 20 до 80 €

Контакты и информация: 081797233

Гомон Наталия
для «Неаполь по-славянски»

Одну из своих лучших опер «Турандот» Дж.Пуччини завершить не успел.

Бог дотронулся до меня мизинцем и сказал:

«Пиши для театра и только для театра»

В театре Сан Карло звучит непревзойденная музыка Джакомо Пуччини, его последняя и незаконченная опера «Турандот».

Сказка о беспощадной китайской принцессе Турандот, обезглавливающей своих женихов, но обезоруженная силой любви принца Калафа, написанная венецианским писателем Карло Гоцци, захватывает воображение композитора, и он поручает молодым либреттистам Дж.Адами и Р.Симонии написание текста: «Поломайте головы, дорогие господа… Напишите что-нибудь..». 

Предчувствуя, что у него осталось мало времени, Пуччини торопит сомневающихся и нерешительных  либреттистов: «Дорогие мои поэты, не спите … Турандот никогда не родится. Так нельзя работать!… Если мы не будем беречь огонь вдохновения, он погаснет… А я и отдохнуть не могу без этого огня, без этого жара». И все же работа над оперой растянулась на долгих четыре года. Последнюю сцену – заключительный дуэт Турандот и Калафа — композитор дописать не успел. По поручению друга Дж.Пуччини, великого итальянского дирижера Артуро Тосканини, оперу по оставшимся наброскам заканчивает композитор Ф.Альфано.

Премьера «Турандот» прошла в Милане, в театре «Ла Скала», 25 апреля 1926 г., под управлением А.Тосканини. Когда отзвучал последний аккорд, написанный Дж.Пуччини, Тосканини опустил дирижерскую палочку и, обернувшись к публике, сказал: «Здесь сочинение обрывается, незавершенное из-за смерти художника». Сцена погрузилась во мрак, медленно опустился занавес, и зал осветился. Молчание прервали возгласы: «Слава Пуччини!». Только начиная со второго представления, опера исполнялась с финалом, дописанным учеником Дж.Пуччини.

Ария Калафа в исполнении Франко Корелли

Спектакли состоятся:

Четверг, 26 марта в 18:00

Пятница, 27 марта в 19.00

Суббота, 28 марта в 20.30

Воскресенье, 29 марта в 17:00

Вторник, 31 марта в 20.30

Среда, 1 апреля в 19.00

Постановщики и исполнители:

Дирижеры: Juraj Valčuha / Maurizio Agostini (31 марта и 1 апреля)

Хормейстеры: Marco Faelli и Stefania Rinaldi

Режиссер: Roberto De Simone

Турандот: Jennifer Wilson (21, 27, 29 и 31 марта),

Elena Pankratova (22, 26, 28 марта и 1 апреля)
Тимур: Riccardo Zanellato (21, 22, 26, 28 и 29 марта),

Michail Rissov (27, 31 марта и 1 апреля)
Калаф: Marcello Giordani (21, 27, 29 и 31 марта),

Carlo Ventre (22, 26, 28 марта и 1 апреля)
Лиу: Eleonora Buratto (21, 27, 29 и 31 марта)

Carmen Giannattasio (22, 26, 28 марта и 1 апреля)
Пинг: Enrico Marrucci
Панг: Cristiano Olivieri
Понг: Massimiliano Chiarolla

Оркестр, хор и Coro di Voci Bianche Театра Сан Карло, Неаполь

Гомон Наталия
для «Неаполь по-славянски»

Коллектив одного из самых престижных театров мира, Неаполитанский театр Сан Карло, в связи с болезненными и кровавыми событиями, которые потрясли Францию и весь мир в эти дни; в знак солидарности за потерю многих невинных жизней и как проявление своей гражданской позиции представителя учреждения высокой культуры и великого наследия, в этой трагической ситуации принял решение организовать специальное мероприятие, для отражения своего мнения в этом вопросе.

Опера Умберто Джордано «Андре Шенье» ‒ историческая драма, отображающая отрезок французской истории, отмеченный кровавым революционным террором и репрессиями, безумными расстрелами виновных и невиновных. Интересен не только сюжет этой оперы. но и история ее создания

Это вторая оперная постановка сезона 2014/2015, первое представление которой состоится 20 января в 20.30, пишет Napolidavivere.it.

Кроме шести запланированных спектаклей, добавляется еще один со свободным входом – 23 января в 20.00, в котором примут участие представители мира культуры и искусства, с их определенным вкладом в это мероприятие (lo spettacolo con interventi e contributi).

Вход на специальное мероприятие является свободным, но с обязательным билетом. Бронирование подразумевает бесплатное членство в Сообществе Театра Сан Карло.

Тел.: 0817972349/310/468

Через сервис билетной кассы по тел.: 848 002 008

По электронной почте: promozionepubblico@teatrosancarlo.it

Вторник, 20 января – 20.30 
Четверг, 22 января – 18.00

Пятница, 23 января – 20.00 (в рамках специального мероприятия)
Суббота, 24 января – 20.30 
Воскресенье, 25 января – 17.00 
Среда, 28 января – 20.30
Четверг, 29 января – 19.00

Историческая драма в 4 актах.

Действие происходит в Париже, вскоре после Французской революции, с 1789 по 1794 год

Либретто – Луиджи Иллика

Композитор – Умберто Джордано

Дирижер – Нелло Санти (Nello Santi)
Хормейстер – Сальваторе Капуто (Salvatore Caputo)
Режиссер – Ламберто Пуджелли (Lamberto Puggelli), возобновление постановки Salvo Piro
Художник – Паоло Бреньи (Paolo Bregni)
Костюмы – Луиза Спинателли (Luisa Spinatelli) 

Действующие лица и исполнители:

Андре Шенье, поэт – Roberto Aronica / Antonello Palombi 
Шарль Жерар, революционер – Ambrogio Maestri / Gabriele Viviani
Мадлен де Куаньи – Oksana Dika

Оркестр и хор Театра Сан Карло

Гомон Наталия для Неаполь по-славянски

7 и 8 марта в Театре Сан Карло состоялись события, которые нельзя не отметить!

Настоящая звезда классической музыки – Дэвид Гаррет, талантливый немецкий скрипач и композитор, получивший всемирную известность и популярность не только из-за своей профессиональной деятельности, но еще и благодаря исполненной им роли Паганини в фильме Бернарда Роуза «Скрипач дьявола» (2014), снятом о знаменитом генуэзском скрипаче и композиторе конца XVIII и начала XIX веков. Никколо Паганини, согласно легенде, действительно имел такое прозвище, его талант был настолько исключительным, что народ приписывал его только вмешательству потусторонних сил.

Необыкновенная техника скрипача-виртуоза Дэвида Гаррета снискала ему международное признание и большую любовь публики. Его золотые и платиновые записи расходятся среди массы поклонников в Европе, Америке, Азии.

Любопытный факт: в фильме Бернарда Роуза Гаррет дебютировал в качестве актера, а также написал саундтрек совместно с композитором Франком Ванн Дер Хейденом.

Дэвид Гаррет дал концерты в субботу, 7 марта и в воскресенье, 8 марта в сопровождении великолепного оркестра Театра Сан Карло под управлением дирижера Джона Аксельрода.

В программе прозвучали:

Edward Elgar, Sospiri op. 70

Max Bruch, Концерт n.1, соль-минор, для скрипки с оркестром, op. 26

Antonín Dvořák, Симфония n. 9, ми-минор, op. 95, «Из Нового Света»

Дополнительным бонусом стал показ:

Дэвид Гаррет в Сан Карло 15 февраля 2014 и в Фильме

Дэвид Гаррет в Театре Сан Карло – Паганини «Карнавал в Венеции».

В фильме «Скрипач дьявола», Дэвид Гаррет (Никколо Паганини), Каприччио 24

Гомон Наталия
для «Неаполь по-славянски»

В рамках проекта «Кампания… Завораживающие чудеса», в минувшие выходные многие жители и гости Неаполя смогли совершить замечательную экскурсию под названием: «Послеполуденный театр» – визит в Театр Сан Карло и Церковь Сан Фердинандо (San Ferdinando), церковь художников».

Церковь Сан Фердинандо появилась в 1636 году, проект ее постройки приписывается Козимо Фанзаго (Cosimo Fanzago). Церковью художников названа потому, что в ней проходят все религиозные обряды людей, занятых творчеством, людей искусства Неаполя. В интерьере старинной постройки можно увидеть фрески Паоло де Маттеиса, гробницу герцогини ди Флоридии работы Тито Анджелини, скульптуры Доменико Антонио Ваккаро.

Недалеко от Пьяцца дель Плебисцито (Piazza del Plebiscito) находится Театр Сан Карло, один из символов Неаполя, построенный по приказу короля Карла III Бурбона в 1737 году. Театр является старейшим оперным театром Европы, появившись за 41 год до рождения Миланского La Scala и за 55 лет до рождения La Fenice в Венеции. Театр специальным проходом соединен с королевским дворцом, чтобы, не выходя на улицу, титулованная особа могла попасть в свою ложу.

Гомон Наталия
для «Неаполь по-славянски»

Накануне, в Театре Сан Карло состоялась встреча со всемирно известным дирижером. Маэстро Зубин Мета рассказал аудитории о закулисье своего дебюта на сцене знаменитого Неаполитанского театра в постановке оперы Р.Вагнера «Тристан и Изольда», спектакли которой пройдут с 22 февраля по 5 марта. А также о концертах, в которых прозвучит третья симфония Малера с 27 февраля по 1 марта.

В День Святого Валентина в театре пройдут сразу два спектакля:

«Отелло», балет на музыку Антонина Дворжака, хореография Фабрицио Монтеверди. Начало в 11.30 в Teatro di Corte di Palazzo Reale. После спектакля предоставляется возможность посетить MeMUS, музей театра Сан Карло.

«Тристан и Изольда», опера Р.Вагнера. За пультом – Маэстро Зубин Мета.

Начало спектакля в 19.15.

А также, начиная с 22 часов, пройдут Специальные экскурсии:

в 22.00, в 22.45 и в 23.30.

Добро пожаловать в Театр.

Гомон Наталия
для «Неаполь по-славянски»

Проект «Сан Карло для семьи» — инициатива, выдвинутая в прошлом сезоне театром «Сан Карло» — приобретает все большую популярность. Благодаря абонементам и специальным ценам на билеты, у детей и их родителей появилась возможность посещать те спектакли, с которыми познакомиться раньше не позволял семейный бюджет.

В этом году репертуарный список проекта включает следующие спектакли:

Питер Пэн, балет – воскресенье, 11 января, 11.30 (Teatrino di Corte)

Композитор — Gaetano Panariello
Хореография и идея — Anna Razzi

Балетная школа тетра Сан Карло

Андре Шенье, отрывки из оперы – суббота, 24 января, 11.30

Историческая драма, либретто Луиджи Иллика
Композитор – Умберто Джордано 
Дирижер – Маурицио Агостини 
Хормейстер – Марко Фаелли  
Режиссер – Сальво Пиро

Хор и оркестр театра Сан Карло 

Турандот, отрывки из оперы – суббота, 28 марта, 11.30

Либретто — Джузеппе Адами и Ренато Симони
Композитор – Джакомо Пуччини
Дирижер – Маурицио Агостини
Хормейстер – Сальваторе Капуто
Режиссер – Мариано Баудуин

Хор и оркестр театра Сан Карло 

Цена билета – 12 евро для каждого спектакля, по инициативе театра при покупке абонемента сразу на 3 спектакля цена будет 24 евро, пишет Napolidavivere.it

Для всех любителей оперы и балета театр Сан Карло широко открывает двери и предлагает дисконтированную стоимость билетов семьям. И это только начало. Весь сезон будут организовываться события, которые, несомненно, станут приятными сюрпризами для поклонников театрального искусства.

Гомон Наталия для Неаполь по-славянски

22 февраля, на сцене Театра Сан Карло состоится премьера оперы Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда». За пультом – всемирно известный дирижер Маэстро Зубин Мета.

Режиссер спектакля – Луис Паскуаль. Партию Изольды исполняет Виолета Урмана, признанная вагнеровская певица.

Возвращение на сцену неаполитанской Massimo оперы «Тристан и Изольда» происходит спустя 10 лет. Впервые зрители увидели спектакль 14 декабря 2004 года с тем же режиссером, Луисом Паскалем. Это одна из самых важных постановок театра за последнее десятилетие.

Приезд Зубина Меты в Сан Карло и его участие в постановке известной оперы Вагнера, был согласован еще в 2010 году, с учетом плотного графика работы Маэстро. На недавней встрече со зрителем, дирижер рассказал немного о себе и о своем первом знакомстве с Неаполем и Театром Сан Карло, куда он так стремился попасть, только прилетев в Италию из Бомбея, еще в далекой юности.

Два титана на сцене Сан Карло, Маэстро Зубин Мета и композитор Рихард Вагнер, несомненно, доставят истинное наслаждение всем ценителям мирового оперного искусства. Не всякому дирижеру дано прочувствовать и исполнить гениальное произведение немецкого композитора. Руководить вагнеровским составом оркестра может только такой же гений, каким является Зубин Мета.

Спектакли пройдут с 22 февраля по 5 марта в Teatro di San Carlo

Опера в трех актах
Музыка и либретто Richard Wagner
Дирижер: Zubin Mehta

Хормейстер: Marco Faelli
Режиссер: Lluìs Pasqual ripresa da Caroline Lang
Художник: Ezio Frigerio
Костюмы: Franca Squarciapino

Исполнители:
Тристан: Torsten Kerl (22, 25 и 28 февраля, 3 марта) / Endrik Wottrich (5 марта)
Король Марк di Cornovaglia: Stephen Milling

Изольда: Violeta Urmana (22, 25 и 28 февраля, 3 марта) / Jennifer Wilson (5 марта)
Курвеналь: Jukka Rasilainen
Мелот: Alfredo Nigro
Брангена: Lioba Braun

Кормчий: Italo Proferisce
Пастух: Marcello Nardis

Голос молодого моряка: Alfredo Nigro
 
Оркестр и хор Teatro di San Carlo

Стоимость билетов: от 30 до 150 евро

Контакты: 081 7972331 — 412

Виолетта Урмана — Глюк «Ифигения»

Гомон Наталия
для «Неаполь по-славянски»

Студенты Балетной школы Teatro di San Carlo, старейшей в Италии школы танцев, совершат турне в Россию, где, в рамках премии Рима “Я русская” (Premio Roma Jia Ruskaja), покажут 12 ноября в Москве на сцене Академии балета при Большом театре, а 14 и 15 ноября — на сцене Астраханского театра оперы и балета, отрывки из репертуара di Bourneville, дань городу Неаполю.

Это важная веха для школы, которая показывает не только историю и традиции Школы Максимус, основанной еще в 1812 году, но и демонстрирует высокий уровень профессиональной подготовки под руководством директора Anna Razzi. (Пишет www.napolike.it)

“Этот результат делает нас гордыми и счастливыми, ведь наши ребята являются маленькими послами итальянской культуры в мире, символом балета страны” — сказала смотритель Rosanna Purchia. Неаполь по-славянски

В рамках празднования дня Святого Януария, покровителя Неаполя, состоится событие, которое нельзя пропустить. 23 сентября в 20.00 в Кафедральном Соборе выступит женский хор Вочи Бьянке в сопровождении инструментального ансамбля театра Сан Карло.

Вход бесплатный до заполнения зала. В программе произведения Россини, французских композиторов Габриеля Форе, Франсиса Пуленка для хора в сопровождении рояля и органа. Неаполь по-славянски