На открытии выставки сам Мастер Marco Ferrigno покажет гостям, как его руками создаются фигурки — герои сцены рождения Христа

Рождественские вертеп — это отдельное искусство, которому сотни лет. Демонстрация ангелов, рождественские люльки и скалы с редкой растительностью, домашний скот и винные бутыли, крестьяне и итальянская знать — скульптурно-декоративные композиции, проникнутые вдохновением неаполитанского восемнадцатого века, будут выставлены для свободного просмотра с 19 ноября по 10 января в пятизвёздночном отеле «Rome Marriott Grand Hotel Flora» в столице Италии.

Устроить прогулку по улицам и самым интересным местам Рима можно и в одиночку, но куда приятнее, если вас будет сопровождать гид по Риму, знающий город как свои пять пальцев. Такой человек сможет показать вам город таким, каким его видит настоящий местный житель и рассказать множество удивительных историй о его достопримечательностях.

Полюбоваться творениями мастера из Неаполя Марко Ферриньо, обогащающими в оригинальной манере холл и бар в гостинице, сможет любой желающий — вход бесплатный. На той же улице Венето, на которой происходили события в известном фильме «Сладкая жизнь» («La Dolce Vita», в главной роли Марчелло Мастрояни) выставка представит кусочек Неаполя, традиции рождественские и кустарных ремёсел. На открытии выставки сам Мастер Marco Ferrigno покажет гостям, как его руками создаются фигурки — герои сцены рождения Христа. (Пишет Ilmattino.it)

Пластичность отношений между выполненными из разного материала фигурами и точность деталей делают впечатляющим каждое произведение искусства, и каждое их них добросовестно соблюдает все сцены традиционного неаполитанского рождественского вертепа.

Фигуры уличных продавцов товаров, ремесленников и местных пасторов наряжены в одежды из шелка, изготовленного на старинной фабрике Сан-Леучо — пригорода Казерты, включенной в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, руки и ноги героев Рождественских ясель изготовлены из дерева.

Елена Кравцова
для «Неаполь по-славянски»

С 8 декабря и до 7 января в музейном комплексе Королевского Дворца Казерты будут проходить разнообразные культурные мероприятия.

Выставки, экскурсии, концерты ждут многочисленных гостей, которые планируют провести рождественские и новогодние каникулы в роскошном окружении дворца, в его залах, наслаждаясь великолепными интерьерами и познавательным сопровождением профессиональных гидов.

Новым предложением этого рождественского сезона станет то, что послеобеденный вход на территорию музея, с 16.30 до 19.30, будет стоить всего 3 евро. О том, какие выставки, спектакли, музыкальные встречи, тематические экскурсии составляют богатую программу дней можно узнать на на сайте музея. Неаполь по-славянски

Экспозиция великого художника под руководством куратора Эмиля Бувар из Национального музея Пикассо в Париже откроется в Вероне 15 октября.

Выставка будет проходить до 12 марта 2017 года и представит одну работу на каждый год жизни художника с 1895 по 1970 г. Посетители смогут увидеть такие шедевры как ‘Les Demoiselles d’Avignon’ (1907), ‘The Kiss’ (1931), and ‘The Weeping Woman’ (1937).

Картины, скульптуры и рисунки познакомят посетителей с испанским мастером кубизма, сюрреализма и классики послевоенного периода. (Пишет Ansa.it)

«Верона гордится тем, что может провести мероприятие такого исторического масштаба», — отметил мэр Флавио Тоси.

«Неаполь по-славянски»

150 старинных изображений из государственных и частных архивов, характеризующих Милан как водный город до того периода, когда его улицы покрыли бетоном и асфальтом.

В Palazzo Morando с 12 ноября 2015 г. по 14 февраля 2016 г. открыта для общественности фотовыставка.

Фото: Ilmilaneseimbruttito.com

Ilmilaneseimbruttito.com сообщает, что на выставке представлено 150 старинных изображений из государственных и частных архивов, а также картографические материалы и другие документы, которые свидетельствуют о большом присутствии воды в городе с момента его основания, и это являлось основополагающим элементом для его характеристики.

Елена Кравцова
для «Неаполь по-славянски»

Теперь все пассажиры, пролетающие транзитом Неаполь, могут полюбоваться великолепными фотографиями видов с воздуха, выставленных в зале международного аэропорта Каподикино, но не только.

Изюминка выставки «Naples in the Air» в том, что фотоэкспонаты представлены самими пассажирами. Каждый путешественник может поделиться своими фотовпечатлениями и представить свои снимки для экспозиции.

Достаточно настроить свою мобильную камеру и запечатлеть панораму, открывающуюся под крылом самолета. Сегодня на выставке собраны лучшие снимки, на которых прослеживаются все этапы воздушного путешествия. (Пишет Repubblica.it)

На открытии «Naples in the Air» в среду участнику экспозиции Attilio Fiumarella вручили премию за лучшую подборку фото из его путешествия в Бирмингем. Цель выставки, по задумке ее организаторов, — превратить аэропорт Неаполя из транзитной точки в перекресток впечатлений, мнений, активировать в фотоснимках код современности. Неаполь по-славянски

С 7 апреля по 5 июня в Музее Археологии проходит персональная выставка Alessandro Kokocinski (Porto Recanati, 1948) — итальянского скульптора, художника, сценографа: “Жизнь и Маска, от Полишинеля к Клоуну”.

В экспозиции представлены более 70 произведений, выполненных в инновационной технике: живопись, рисунки, инсталляции, а также фильмы, стихи, книги. Вдохновляющим содержанием всех произведений художника являются метаморфозы “маски”, которую сам художник определяет “посредником между нами и непостижимой пустотой”.

Папье-маше становится главным материалом почти всех работ в качестве некоей эфемерной материи. Граница между публикой и сценой стирается: марионетка спускается в человека, человек превращается в марионетку. (Пишет Napolitoday.it)

06.04.2017 Inaugurazione Mostra Kokocinski

Художник выражает свое отношение к современному глобальному миру, где человек превращается в маску, и вписывает свой опыт жизни, проходящей на фоне значимых исторических событий: войны, бегства, эмиграции. Неаполь по-славянски

Осень – самое подходящее время для самообразования и расширения своего кругозора. Начинают новые сезоны театральные труппы, открываются цирковые программы, новые экспозиции представляют музеи и галереи. Осень – отличный повод посетить, например, оружейную палату, подобрав подходящую экскурсию на сайте http://yavmoskve.su/tour/79. А тем, кому хочется увидеть что-то более экзотическое и редкое, можно отправиться прямо в Милан на выставку художника эпохи Проторенессанса.

Королевский дворец предоставил свои залы для размещения 14 крупных панелей, расписанных итальянским художником и архитектором эпохи Проторенессанса Джотто ди Бондоне или просто Джотто (Giotto di Bondone) (годы жизни примерно 1267-1337).

Давайте сделаем простой расчет: необходимо потратить 33 часа ходьбы, чтобы перейти из Флоренции в Рим; 34 часа потребуется для перехода пешком из Флоренции в Ассизи; 31 час — из Ассизи в Римини; 38 из Римини в Падову. Добавляем ещё несколько часов на каждый отрезок пути, чтобы преодолеть горы. И даже если использовать тележку, мула или лошадь, в результате, пройти каждое из этих расстояний всё-равно займет до трех дней.

Фото: Tgcom24.mediaset.it

Это примерно то время, что, должно быть, тратил Джотто (небольшого роста и хромой после падения в молодости!), передвигаясь вверх и вниз по территории Италии, чтобы запечатлеть в своих рисунках церкви, распятия, святых, удовлетворяя растущие и всё более настойчивые запросы своих клиентов. Флоренция, Ассизи, Рим, Римини, Падова, Неаполь, Болонья, Милан … лишь некоторые из городов, которых художник коснулся в своей долгой и насыщенной жизни. И в каждом оставил бесценное сокровище. (Пишет Tgcom24.mediaset.it)

В чем секрет успеха Джотто ди Бондоне (среди прочего, этот успех позволил ему содержать восемь детей, отложить значительную заначку на покупку нескольких фермерских хозяйств и начать ремесленную деятельность)? Секрет был, без сомнения, в его больших организационных навыках работы, особенно в живописи.

В то время, когда чтение и письмо были прерогативой немногих, серии картин мастера о жизни святых (Святой Франциск в ассизской Базилике, Дева Мария и Иисус в Капелле Скровеньи) своими изображениями (фантастическими и захватывающими) раскрывали всем таинство этих книг.

Достаточно посмотреть на роспись «Мадонна с младенцем», чтобы увидеть всю красоту живописи Джотто и сладкую гармонию цветов: нежный взгляд матери, простой жест ребенка, который тянется и гладит подбородок Марии, любовь и реализм, с которым Дева Мария держит сына.

Джотто открыл путь к современности своими инстинктивными способностями переносить в живопись малые и простые эмоции жизни — то, что видят наши глаза.

Выставка росписи итальянского художника Giotto di Bondone продлится по 10 января 2016 года, в Королевском Дворце, Милан.

Елена Кравцова
для «Неаполь по-славянски»

«Внешний обман – это не настоящий обман, а только видимость, которой я обманываюсь»
(Мило Манара)

Мило Манара является одним из величайших мастеров итальянского комикса, получивший большую известность и всемирную популярность благодаря своему большому таланту и своеобразной, абсолютно узнаваемой манере письма. Его публикации и выставки дают постоянную пищу критикам, возможность поупражняться в нестихающих дискуссиях о том, считать ли творчество художника порнографическим.

Мечтая с детства стать художником, но понимая, что живопись в традиционной манере его не сможет прокормить, Манара становится ассистентом скульптора в Малаге у испанского ваятеля Беррокала. Там он получает свое начальное образование на практике, как итог — прекрасное знание человеческого тела и безупречное владение стилем академического рисунка: кумиром для начинающего Манара является Рафаэль. В дальнейшем занимается изучением архитектуры в венецианском университете.

С конца 60-х появляются первые работы Мило Манара — это сериал «Иоланда» со сценаристом Франческо Рубино, всего 24 выпуска и публикации в итальянском журнале «Террор». В 1976 году выходит альбом «Обезьяний король» – знаменитый китайский роман XV века, адаптированный в комикс. Работа осуществлена совместно с писателем Сильверио Пизу. В 1976-1978 годах Манара иллюстрирует «Историю Франции в рисунках» (пять эпизодов) для издательства «Лярус», а в 1978 году — сборник «История Китая» и первый том «Истории Италии» (издание Мандрадори). В 1979 пишет версии двух историй из цикла «Всемирные открытия».

В 1978-80 годах 30-летний Манара создает свой первый комикс-роман «Большое приключение». Альбом «Деклик» приносит ему первую экранизацию — «Почтальон звонит дважды» известного режиссера Боба Рафелсона. В этот же период художник знакомится с Федерико Феллини, внимание которого привлекает своей неуемной фантазией, легкостью письма, стремлением обнажать реальность, показывая ее в другом ракурсе. Феллини доверяет Манара создание комиксов на темы своих нереализованных замыслов фильмов,  невоплощенных идей — «Путешествие в Тулум» и «Путешествие Масторны», которые навсегда останутся в истории творческого пути двух мастеров, Федерико Феллини и Мило Манара.

С 11 апреля 2015 года в PAN (Palazzo Arti di Napoli) – во Дворце Искусств Неаполя, на Via dei Mille, 60 начала работу выставка под названием «Номера желания», которая будет открыта до 30 мая. В экспозиции представлено более 120 рисунков Мило Манара, охватывающие практически все периоды и направления его творчества. Событие включено в программу Napoli Comicon, Международную выставку комиксов, которая пройдет с 30 апреля по 3 мая 2015 года в Mostra d’Oltremare.

Не пропустите встречу с Маэстро Мило Манара, Президентом семнадцатой по счету выставки Napoli Comicon на торжественном открытии в PAN 29 апреля 2015 года.

prezzi, orari e date:

Когда: с 11 апреля по 30 мая 2015

Где: PAN |Дворец искусств Неаполя – Via dei Mille, 60 Napoli

Время: с 10:30 до 19:30 в воскресенье с 10:30 до 14:00, понедельник — выходной.

Стоимость билетов: 5,00 €

Дополнительная информация:  081 795 8604

Гомон Наталия
для «Неаполь по-славянски»