Понедельник, 10.07.2017

На «Коста Конкордиа» остались шесть тысяч произведений искусства — 3 Февраля 2012





Вход на сайт

Логин:Регистрация на сайте - Неаполь по-славянски
Пароль:

Дневники сайта

Надеюсь Вам и Вашим друзьям будет комфортно на нашем сайте.

Эксперт в Неаполе

Людмила Колодина
Наш эксперт в Неаполе
Консультации по вопросам связанным с отдыхом, арендой, бронью, учебой

Неаполитанские песни
Прогулки по истории Неаполя в сопровождении неаполитанских песен.

Футбольный клуб Наполи
Неаполитанский футбольный клуб Napoli. Поледние новости, события

Дистанционное изучение Итальянского языка
Уроки итальянского языка по Skype онлайн

Наш опрос



Любимое место в Италии

Всего ответов: 1000

Новости Рунета



Достопримечательности

Наши партнеры

Статистика

Яндекс.Метрика
подробно
Онлайн всего: 8
Гостей: 7
Пользователей: 1
olga_leuhina

Поиск по сайту

Сегодня на сайте

Авторы, поспешите участвовать в нашем рейтинге.  Не упусти возможность получить
бесплатную рекламу
в Рунете

Опрос о проблеме Севера и Юга Италии
Примите участие в опросе о противоречиях между Севером и Югом Италии

Что посмотреть в Неаполе

Справочник достопримечательностей Неаполя
Подробный список  
достопримечательностей
и развлечений в Неаполе
для гостей и туристов

Вся Италия

Сарафанное радио




Наши партнеры

Обучающие уроки бизнеса
Откройте  свое  дело!
Решите любую проблему
Раз и Навсегда!
Более  40  видов уроков.
Секреты  благополучия!
Главная » 2012 » Февраль » 3 » На «Коста Конкордиа» остались шесть тысяч произведений искусства
11:27

На «Коста Конкордиа» остались шесть тысяч произведений искусства


На "Коста Конкордиа" остались шесть тысяч произведений искусства



На борту лайнера «Коста Конкордиа«, затонувшего у берегов итальянского острова Джильо, находятся около шести тысяч произведений искусства. По данным Associated Press, наибольшую ценность представляет редкая коллекция японских гравюр XVIII-XIX веков, в частности работы Кацусики Хокусая (1760-1849).

На «Коста Конкордиа» также остается богемское стекло XIX века и другие предметы антиквариата, украшавшие интерьер. Помимо этого, на борту круизного лайнера есть украшения из ювелирных магазинов «Коста Конкордиа» и многочисленные ценности, которые были оставлены пассажирами, покидавшими судно.

Интерес для «охотников за сокровищами» также могут представлять дорогая одежда, коллекция вин и содержимое сейфов в каютах. Эксперты, опрошенные агентством предполагают, что грабители отправятся на поиск ценностей после того, как прекратятся поиски погибших. По словам подводного археолога Роберта Макса, у итальянской мафии, например, поисками ценных объектов на затонувших суднах занимается отдельная команда.

31 января итальянские власти заявили, что спасательные работы, которые проводились в затонувшей части судна, прекращены, в том числе из-за плохих погодных условий. Спасатели в настоящей момент работают только в надводной части лайнера и прибрежной зоне.

«Коста Конкордиа», на борту которой находилось около 4,2 тысячи человек, в ночь на 14 января 2012 года отклонилась от курса и наткнулась на риф. По последние данным, водолазы обнаружили 17 тел, еще 15 человек числят без вести пропавшими. К компании Costa Crociere, владеющей лайнером, подали несколько коллективных исков. Предполагается, что судно будет находиться у побережья Италии еще около года.

Инфо: http://lenta.ru



Понравилась статья?

ПОДПИШИТЕСЬ И …

1  Вы узнаете об Италии ВСЕ, без приукрас.
2 Ознакомитесь с бытом и чаяниями самих
    итальянцев и иммигрантов.
3 ПОДРОБНО: О ЧЕМ МОЛЧАТ РЕКЛАМЫ?


Рассылки Subscribe.Ru
 Неаполь по-славянски


ВКонтакте
FaceBook

Просмотров: 126 | Добавил: maxkor | Теги: остались, Италия, коллекцияпредметы антиквариата, Коста Конкордиа, Новости, Неаполь, искусства, произведений, шесть тысяч | Рейтинг: 0.0/0
Всего комментариев: 0

Оставить комментарий на сайте


Имя *:
Email:
Код *:

Самые дорогие картины в мире — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Интересное и любопытное туристам об Италии«


11:42
Поделиться ссылкой в соцсетях

Самые дорогие картины в мире


Рейтинг самых дорогих картин мира – регулярно обновляемый список произведений искусства, проданных на художественных аукционах в ХХ и ХХI веках.

Конечно же, оценивать рыночную стоимость мировых шедевров было бы кощунством, и рейтинг основывается лишь на результатах аукционных торгов, поэтому самые известные картины мира, принадлежащие государственным музеям, в список не попали.

Одно из самых легендарных произведений мировой живописи, принадлежащее кисти Леонардо да Винчи, картина «Мона Лиза» в книге рекордов Гиннесса указана как застрахованная на самую большую сумму картина.

Самые дорогие картины в мире

14 декабря 1962 года, до выставки в США, страховка на картину была оценена в 100 млн. долларов. Лувр предпочел потратить деньги на охрану, а не на страховку. Если принять во внимание инфляцию, страховка в 2006 году соответствовала бы 670 млн. долларов.

То, что этот шедевр был признан самым дорогим – вполне ожидаемо, но вот некоторые другие картины, оказавшиеся в списке самых дорогих, способны удивить вас.

 

Итак, топ-20 самых дорогих картин.

1. Джексон Поллок — No. 5 (1948)

Продана за 140 млн. долларов в 2006 году

Самые дорогие картины в мире

2. Виллем де Кунинг — Женщина III (1953)

Продана за 137.5 млн. долларов в 2006 году

Самые дорогие картины в мире

3. Густав Климт — Портрет Адели Блох-Бауэр I (1907)

Продана за 135 млн. долларов в 2006 году

Самые дорогие картины в мире

4. Пабло Пикассо — Мальчик с трубкой (1905)

Продана за 104.1 млн. долларов в 2004 году

Самые дорогие картины в мире

5. Пабло Пикассо — Дора Маар с кошкой (1941)

Продана за 95.2 млн. долларов в 2006 году

Самые дорогие картины в мире

6. Густав Климт — Портрет Адели Блох-Бауэр II (1912)

Продана за 87.9 млн. долларов в 2006 году

Самые дорогие картины в мире

7. Фрэнсис Бэкон – Триптих (1976)

Продана за 86,3 млн. долларов в 2008 году

Самые дорогие картины в мире

8. Винсент ван Гог — Портрет доктора Гаше (1890)

Продана за 82.5 млн. долларов в 1990 году

Самые дорогие картины в мире

9. Клод Моне — Пруд с кувшинками (1919)

Продана за 80,5 млн. долларов в 2008 году

Самые дорогие картины в мире

10. Джаспер Джонс – Фальстарт (1959)

Продана за 80 млн. долларов в 2008 году

Самые дорогие картины в мире

11. Пьер Огюст Ренуар — Бал в Мулен де ла Галетт (1876)

Продана за 78.1 млн. долларов в 1990 году

Самые дорогие картины в мире

12. Петер Пауль Рубенс — Избиение младенцев (1609-1611)

Продана за 76.8 млн. долларов в 2002 году

Самые дорогие картины в мире

13. Марк Ротко — Белый центр (1950)

Продана за 72.8 млн. долларов в 2007 году

Самые дорогие картины в мире

14. Энди Уорхол — Авария зеленой машины (1963)

Продана за 71.7 млн. долларов в 2007 году

Самые дорогие картины в мире

15. Винсент ван Гог — Портрет художника без бороды (1889)

Продана за 71.5 млн. долларов в 1998 году

Самые дорогие картины в мире

16. Виллем де Кунинг — Полицейская газета (1955)

Продана за 63.5 млн. долларов в 2006 году

Самые дорогие картины в мире

17. Поль Сезанн — Натюрморт с кувшином и драпировкой (1893-1894)

Продана за 60.2 млн. долларов в 1999 году

Самые дорогие картины в мире

18. Казимир Малевич — Супрематическая композиция (1916)

Продана за 60 млн. долларов в 2008 году

Самые дорогие картины в мире

19. Винсент ван Гог — Пшеничное поле с кипарисами (1916)

Продана за 57 млн. долларов в 1993 году

Самые дорогие картины в мире

20. Пабло Пикассо — Женщина со скрещёнными руками (1901-1902)

Продана за 55 млн. долларов в 2000 году

Самые дорогие картины в мире

Источник

По материалам: 

http://otpusk.mirtesen.ru



Оставьте комментарий к статье  — Комментариев 2


Категория: Интересное и любопытное туристам об Италии | Добавил: maxkor | (30.10.2011) Просмотров: 1661 | Комментарии: 2 | Теги: искусство, дорогие картины, картины, Италия, музеи, в мире | Рейтинг: 0.0/0

  ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ  


  ЕЩЕ ПО ТЕМЕ  

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

  ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ  



Всего комментариев: 2
2 olga_leuhina   (01.11.2011 20:12)


Можно сделать целый перечень причин, подтверждающих высокий рейтинг полотен, указанных в статье.

1 olga_leuhina   (01.11.2011 20:10)


Не согласна с автором, что рейтинг некоторых других картин, оказавшихся в списке самых дорогих, способны удивить нас. Отнюдь. Это полотна кисти великих мастеров, т.е. своего рода — это БРЕНД. Кроме того, с отдельными картинами связаны довольно известные (причем и весьма интересные) моменты из жизни самих художников.

»
Имя *:
Email:
Код *:

В Италию — за муранским стеклом — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Полезности туристам — советы по Италии«


01:13
Поделиться ссылкой в соцсетях

В Италию — за муранским стеклом


Тихий северный остров Венеции, прославившийся на весь мир… капелькой стекла. Туристам сделать загранпаспорт не представляет труда, благодаря соответствующим фирмам в любые сроки, но вот при выборе тура в Италию появляются затруднения. Ведь страна достопримечательностями, местами отдыха и …малоизвестными райскими уголками.

 

Тихий северный остров Венеции - Мурано

Вот на нешумном острове не проводят зрелищных фееричных мероприятий. Кажется, что жизнь здесь остановилась, плавно перетекая из одного канала в другой. Но «тихая репутация» этого места лишь подчёркивает его особую значимость. Да что там, его величие и изысканность. Ведь в этой тишине рождаются поистине шедевры. 

 

И всё это сказано о нём, - о Мурано

 

И всё это сказано о нём, — о Мурано, где до сих пор хранят секреты и древние рецепты изготовления стекла, способного очаровать любого, даже самого равнодушного к искусству человека. Этим великолепием и блеском просто нельзя не восхищаться. 

 

Затейливые фигуры из стекла на Мурано

 

Затейливые фигуры из стекла на Мурано выдувают уже боле 700 лет. Разноцветное стекло исключительно ручной работы как нельзя вписывается и дополняет романтический пейзаж острова. Пожалуй, это единственная достойная изучения достопримечательность Мурано. На острове множество торговых лавок, где можно купить самые необычные изделия из уникального по своему составу муранского стекла. 

 

И конечно нельзя пройти мимо Музея стекла

 

Обязательно стоит побывать и в мастерских стеклодувов, где на глазах туристов появляются на свет вазы, скульптуры, подвески из хрупкого, но такого тёплого материала. И конечно нельзя пройти мимо Музея стекла, где в коллекции собраны редчайшие экземпляры произведений стекольного искусства.

 

Обязательно стоит побывать и в мастерских стеклодувов

 

О муранском стекле можно говорить бесконечно. Так же бесконечно на него можно и смотреть, разглядывая глубину разноцветных нитей, замороженных в стекольной капле. Различают несколько муранских техник, собственно по ним и можно отличить настоящее муранское стекло от подделки. Немаловажный факт: чистокровное муранское стекло несколько «кусается» в цене, но это не мешает его растущей из года в год популярности. 

 

настоящее муранское стекло

 

Муранские мастера издревле открыли богатство свойств стекла, например, его пластичность, и заложили его, в основу своих техник. Это качество предоставляет безграничные возможности выдувать из стекла всё, что хочется, начиная от светильников и люстр и заканчивая бокалами, кубками, скульптурками, и даже бусинами и бисером. Своё мастерство муранские стеклодувы довели до виртуозного исполнения. 

 

Муранское стекло

 

Муранское стекло и сегодня считается признаком изысканного вкуса его обладателя. На этом отразилась богатая история появления, сохранения и приумножения стекольного дела. Вообще когда-то все стеклодувы, владеющие секретами волшебного искусства, жили в Венеции. Но в 1291 году все печи перевезли на остров Мурано. Это скорее была превентивная мера из-за участившихся пожаров, и градоначальники попросту боялись потерять в огне великую Венецию. Так стеклодувное ремесло перетекло на Мурано, где поколения мастеров пустили корни. Под страхом смертной казни им запрещалось выезжать из страны и тем более рассказывать секреты литого и дутого стекла.

 

Сейчас муранские стекольники научились делать удивительное по фактуре стекло

 

Уже к 13-14 векам муранское стекло прославилось на весь мир. Знатные дома заказывали посуду, предметы роскоши и убранства. Расцветает стекольное дело к началу 16 века. К этому времени мастера умело делают из стекла изделия необычайной лёгкости, подобно фарфору. На самом острове создаются целые школы будущих стеклодувов.

Сейчас муранские стекольники научились делать удивительное по фактуре стекло. И всё это можно увидеть своими глазами. Например, как создаётся цветное стекло, куда подмешивают оксиды металлов — железо, кобальт, медь, олово или коллоидное золото. Перепутать истинное муранское стекло с «липой» практически невозможно, если знать несколько фирменных особенностей. Муранское стекло может быть авантюриновым ( в стекольную массу добавляют медную крошку, что создаёт эффект мерцания и блеска), филигранным (в бесцветную стекольную основу вводят цветные стеклянные нити молочного цвета), мозаичным (стекло тысячи цветов создаётся путём спаивания множества стеклянных разноцветных нитей в один цилиндр, из которого создаётся форма), кракеллаж (техника «ледяного стекла», когда раскалённое стекло погружается в холодную воду и температурный перепад даёт много трещинок на стекле, что создаёт иллюзию льда) и пулегозо (в стекле образуются множественные пузырьки).

 

стекло тысячи цветов создаётся путём спаивания множества стеклянных разноцветных нитей

 

До сих пор эксперты в области искусства спорят о том, в чём всё-таки притягательность муранского стекла, чудом сохранившегося до наших дней. Бесспорно, что главная ценность каждого предмета — в его эмоциональности, поскольку оживляет изделие — дыхание человека, сотворившего его. За счёт этого муранское стекло обретает свою воздушность и лёгкость. И единственное место на земле, где можно прикоснуться к этим творениям — малоприметный островок Венецианской Лагуны — Мурано.  

Оставьте комментарий к статье  — Комментариев 0


Категория: Полезности туристам — советы по Италии | Добавил: maxkor | (24.06.2014) Просмотров: 3075 | Теги: Венецианская лагуна, искусство, стекло, мастера, древние рецепты, мурано | Рейтинг: 0.0/0

  ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ  


  ЕЩЕ ПО ТЕМЕ  

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

  ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ  



Всего комментариев: 0
»
Имя *:
Email:
Код *:

Миниатюры на кончике карандаша — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Путевые заметки туристов об Италии«


09:03
Поделиться ссылкой в соцсетях

Миниатюры на кончике карандаша



01



Элвис Пресли в очках

Многие художники использовали карандаши для создания произведений искусства, но Далтон Гетти создает миниатюрные шедевры на кончиках карандашей.
Далтон работает плотником, а резьба миниатюр на кончиках карандашей – хобби, которому он уже посвятил 25 лет своей жизни.

02


«В школе я любил вырезать имена друзей на деревянных карандашах, а затем дарить им эти карандаши. Позже, занявшись скульптурой, я решил бросить вызов себе, пытаясь делать все как можно меньше. Я экспериментировал с различными материалами, такими как мел, и в какой-то момент пришел к резьбе по карандашному грифелю».

03


Далтон пользуется всего тремя инструментами: лезвием, швейной иглой и скульптурным ножом, он даже не использует лупу. При этом он никогда не продает свои работы. А только дарит их друзьям или родственникам.

04


На создание подобной связки звеньев уходит около 2,5 месяцев.

05


А иногда неудача подстерегает в самом конце долгой и кропотливой работы. Графит очень хрупкий материал, он может раскрошиться совершенно неожиданно.

06

Далтон имеет коробку, в которой более ста скульптур, разрушившихся во время работы. Он называет ее «кладбищенская коллекция».

07


Связанные сердца

08

Подвеска в форме сердца внутри карандаша

09

Крошечный молоток

10

Крошечная пуговица

11

Рука с бокалом

12

Башмак на кончике карандаша

13

Миниатюрный стул

14

Крест внутри карандаша с ластиком

15

Почтовый ящик из карандашного грифеля

16

Винт из грифеля

17

Алфавит

Хотя автор и не продает свои работы. Он не прочь организовать выставку-галерею, чтобы многое посетители смогли увидеть его творчество.


Бюсты политиков на карандашном кончике

Немецкий художник Ragna ReushKlinkenberg работает в стиле миниатюрной резьбы по карандашному грифелю.

01

Немецкий художник Ragna ReushKlinkenberg

02

03

04

05

06

Инфо: http://найдешь.рф



Оставьте комментарий к статье  — Комментариев 0


Категория: Путевые заметки туристов об Италии | Добавил: maxkor | (22.01.2012) Просмотров: 2007 | Теги: Европа, на деревянных карандашах, художники, скульптура, Далтон Гетти, произведения, искусство | Рейтинг: 0.0/0

  ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ  


  ЕЩЕ ПО ТЕМЕ  

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

  ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ  



Всего комментариев: 0
»
Имя *:
Email:
Код *:

Самые дорогие музеи искусства — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Интересное и любопытное туристам об Италии«


20:59
Поделиться ссылкой в соцсетях

Самые дорогие музеи искусства


14 европейских музеев были признаны самыми дорогими для посетителей. Чтобы попасть в них, туристам требуется оплатить билет стоимостью от 12 до 20 евро. Больше всего дорогих музеев находится в Цюрихе и Амстердаме. Портал Price of Travel сравнил стоимость билетов в художественные музеи мира и выбрал самые дорогие и самые дешевые из них. Для анализа портал взял цену одного взрослого билета, установленную на 13 сентября текущего года.

дорогие музеи
Фото: Эрмитаж на Амстеле

Портал Price of Travel сравнил стоимость билетов в художественные музеи мира и выбрал самые дорогие и самые дешевые из них. Для анализа портал взял цену одного взрослого билета, установленную на 13 сентября текущего года.

В список вошли 14 европейских учреждений культуры, семь из которых были признаны самыми дорогими, а пять – самыми дешевыми. При этом два знаменитых музея Европы (оба находятся в Лондоне) предлагают ознакомиться со своим собранием произведений искусства совершенно бесплатно.

Лидером в списке музеев с самыми дорогими билетами стал Museum Buehrle в Цюрихе, созданный на основе собрания произведений искусства немца Эмиля Георга Бюрле. На его вилле, превращенной в музей, представлено более 200 картин французских импрессионистов и постимпрессионистов, в том числе вариант «Кувшинок» Клода Моне и «Автопортрет» Винсента Ван Гога. Стоимость билета в музей составляет 25 швейцарских франков (20 евро).

 Музеи ВатиканаВ список также попал комплекс Музеи Ватикана, за вход в который туристу придется заплатить 15 евро. За эту сумму ему будет предоставлена возможность осмотреть 50 тыс. экспонатов в 1400 залах, в том числе в помещениях Ватиканской пинакотеки, где представлены картины Рафаэля Санти, Леонардо да Винчи и других мастеров византийской и европейской живописи XI—XIX веков. Каждое последнее воскресенье месяца Музеи Ватикана открыты для всех желающих, и попасть туда можно совершенно бесплатно. Правда, перед этим придется отстоять длинную очередь.

Одним из самых дорогих музеев авторы исследования также назвали филиал петербургского Эрмитажа в Амстердаме – Эрмитаж на Амстеле. Вход в музей стоит столько же, сколько и в ватиканский музейный комплекс, – 15 евро. Для обладателей карточки IAmsterdam и детей младше 17 лет вход бесплатный. В музее проводится ряд различных выставок, в том числе имеющих отношение к России. С сентября текущего года по март следующего в музее экспонируются картины Рубенса.

Еще два амстердамских музея попали в список самых дорогих музеев мира – Музей Винсента Ван Гога (вход – 14 евро) и  Государственный музей , или, как его еще называют, Рейксмюзеум (вход – 12,5 евро). Музей Ван Гога известен тем, что в нем содержится самая большая в мире коллекция картин и рисунков художника, в том числе и нарисованных им в детстве. Главное же достояние Государственного музея – полотна золотого века голландской живописи. Так, в Рейксмюзеуме можно полюбоваться на работы Рембрандта, Вермеера, Халса, Хоха, Стена, Рёйсдала и других голландских мастеров. Жемчужиной собрания музея считается «Ночной дозор» Рембрандта.

Из швейцарских хранилищ искусства самым дорогим также был признан цюрихский Кунстхаус, посещение которого стоит 18 швейцарских франков (около 15 евро). В коллекцию музея, который считается одним из самых крупных в Швейцарии, входят преимущественно произведения швейцарского искусства начиная от Средних веков и до ХХ века. Также в музее представлены и картины европейских художников, например Эдварда Мунка.

Попало в рейтинг 15 самых дорогих музеев в мире и парижское собрание произведений искусства – многоуровневый Центр Помпиду, в котором размещается Национальный музей современного искусства. Собрание музея располагает полотнами, авторство которых принадлежит таким мастерам, как Матисс, Пикассо, Дали, Шагал, Брандт, Уорхол, Брак, Кандинский, Модильяни, Поллок и др. Вход в культурный комплекс, куда, помимо музея, входит Центр дизайна, Институт акустических и музыкальных исследований, публичная библиотека, видеотека и кинозалы, стоит 12 евро.

Авторы своеобразного исследования утверждают, что за строго определенную цену европейские музеи предлагают разные услуги. Так, в стоимость билета в частное собрание Museum Buehrle входит экскурсионный тур.

Однако Европа, судя по результатам мини-исследования, славится не только самыми дорогими в мире музеями, но и самыми дешевыми – все пять из пяти знаменитых музеев с самыми дешевыми билетами находятся именно в этой части света. Пятерку лучших в этой категории составляют парижский Лувр, мадридский музей Прадо, петербургский Эрмитаж, флорентийская галерея Уффици и парижский музей Орсе, где хранится классика мирового искусства. Стоимость билетов в эти хранилища искусства примерно одинаковая – около 10 евро. Чуть подешевле – 9,1 евро – стоит билет в галерею Уффици, еще дешевле – 8 евро – в музей Орсе.

Впрочем, сколько бы ни стоило разовое посещение музея, самыми дешевыми музеями все равно будут считаться те, вход в которые не стоит ни цента. В Европе, по мнению сотрудников портала, есть только два известнейших музея, работающих по такой схеме, и оба они находятся в Лондоне – Британский музей и Тейт Модерн.

Считается, что в Британском музее, помимо древнегреческих и древнеримских реликвий, представлено одно из крупнейших в мире собраний графики и гравюры – работы Микеланджело, Рафаэля, Леонардо да Винчи, Альбрехта Дюрера, Рембрандта, Уильяма Блейка и др. В «Тейт Модерн», помимо современного искусства, можно посмотреть на работы мастеров, уже давно ставших классиками, – Клода Моне, Джексона Поллока, Марка Ротко, Пьера Боннара, Рене Магритта, Сальвадора Дали, Джоан Митчелл, Аниша Капура и многих других.

Мария Потапова  инфо: www.euromag.ru


Оставьте комментарий к статье  — Комментариев 1


Категория: Интересное и любопытное туристам об Италии | Добавил: maxkor | (22.09.2011) Просмотров: 3212 | Комментарии: 1 | Теги: Неаполь Самые, Италия, Ватиканской пинакотеки, Музеи Ватикана, музеи, Леонардо да Винчи, искусства, Лувр, дорогие | Рейтинг: 0.0/0

  ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ  


  ЕЩЕ ПО ТЕМЕ  

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

  ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ  



Всего комментариев: 1
1 olga_leuhina   (27.09.2011 09:57)


Что ж цены везде всюду оставляют желать лучшего!
Полагаю, что те, кто жаждал увидеть ВЕЛИКИЕ МУЗЕИ МИРА и сумел посетить эти города, раскошелится на входной билет!
Искусство, КАК КРАСОТА и МОДА требуют жертв. А это ли (картинные галереи с великими полотнами, скульптуры известных мастеров и другие музейные экспонаты) — НЕ САМА ЛИ БОЖЕСТВЕННАЯ КРАСОТА!

dry smile

»
Имя *:
Email:
Код *:

Драгоценности Флоренции — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Интересное и любопытное туристам об Италии«


01:28
Поделиться ссылкой в соцсетях

Драгоценности Флоренции


Если флорентийский мост Понте Веккио когда-нибудь обрушится, виной тому будет золото. Желтое и белое, в виде цепочек и брошей, в качестве перстней и портсигаров, гладкое и украшенное камнями с филигранной резьбой. Мост, облюбованный ювелирами еще 500 лет назад, попросту обрушится под его тяжестью. И все же драгоценные россыпи на Понте Веккио — это еще далеко не все золото Флоренции, признанного центра мирового ювелирного искусства…


флорентийский мост Понте Веккио когда-нибудь обрушится
Понте Веккио 





Золотые россыпи 


К 1949 г. в Форт-Ноксе, государственном хранилище золота США, не без помощи СССР скопился величайший запас золота, когда-либо собранный воедино, — 21 800 тонн. За всю историю человечества добыто около 100 000 тонн золота, при этом в недрах разведанных рудников осталось не более половины этого количества. Ученые убеждены, что золотых запасов Земли современной цивилизации не хватит надолго.

В конце прошлого лета в Восточных Альпах был обнаружен золотой самородок весом 1 килограмм и стоимостью свыше ста тысяч долларов. Золота в Альпах не находили уже более 500 лет, поэтому некоторые швейцарские и австрийские турфирмы подготовили специальные программы для искателей сокровищ.

В магазинчике при турфирме туристы могут приобрести необходимое снаряжение и металлоискатель. Правда, золото им приходится искать наобум, поскольку место, в котором был найден самородок, держится в строжайшем секрете.

После Флоренции как-то иначе воспринимаются слова «золотая лихорадка». И замусоленный еще в школе до дыр Джек Лондон становится весомее и роднее. Тебе попросту открывается, что увидеть Париж и умереть — это то же самое, что узреть Флоренцию и ослепнуть от блеска золота, каменьев и чудес, которыми город набит, словно походный сундук кондотьера. Более того, этот слепящий глаза музей под открытым небом не только огромное хранилище драгоценностей и произведений искусства, но и малая родина всего самого лучшего и дорогого в Средиземноморье. 

К примеру, лучший бифштекс Италии называется «бифштексом по-флорентийски» по цене от $30 за порцию. Самый дорогой на Апеннинском полуострове ресторан Enoteca Pinchiorri также находится во Флоренции (лучшие итальянские рестораны вообще-то в Неаполе, но южане, известное дело, народ бедный). Самые известные художники и златокузнецы Италии тоже жили в этом городе и любовно украшали Флоренцию. Именно флорентийские наемники-кондотьеры получали самое щедрое денежное довольствие, а золотой флорин стал первой средневековой золотой монетой.

У истоков, вернее сказать, у монетного двора, где отливались полновесные флорины, стояла семья банкиров Перуччи. Это «золотое» семейство обладало огромным влиянием на городские власти, пожалуй, даже большим, чем г-н Березовский на президентскую администрацию. Перуччи могли исполнить любую причуду, вплоть до контракта на роспись церковных стен великим Джотто. Названия улиц, палаццо и площадей Флоренции и поныне хранят историю этой звенящей, как золотые монеты, фамилии. Но, пожалуй, главным памятником семейному капиталу туристы считают мастерски отлитого из бронзы кабана («порчелино»), приносящего богатство и редкую удачу в сделках. И для любого бизнесмена, посетившего Флоренцию, считается не зазорным пройтись пешочком и слегка потрепать бронзовую хрюшку за пятачок!

Несмотря на столь действенные талисманы и семейные капиталы, Перуччи со временем обеднели. Однако в 1948-м очередной отпрыск этого семейства смог основать совершенно новый бизнес. На этот раз семейное дело не было связано с золотом: Рино Перуччи торговал модными аксессуарами и дорогими изделиями из кожи. Но идти против традиций (а особенно против семейных традиций) для итальянца — дело чрезвычайно затруднительное. Вот господин Перуччи и открыл напротив своей модной кожгалантереи салон золотых изделий Il Florino.

Этим летом витрины Il Florino буквально ломились от золотых изделий, часов и нежно-розовых резных камей ручной работы. Мне же хотелось полюбоваться не только на освященное патиной благородной старины золото Европы, но и на живых потомков знаменитых банкиров. Увы, глава фирмы Peruzzi, как и его пресс-секретарь, второй час пропадал на деловом ленче, и время их возвращения (по доброй итальянской традиции) было покрыто паутиной полнейшей неизвестности. Впрочем, продавщицы и менеджеры салона владели английским и были профессионально приветливы. 


Этим летом витрины Il Florino буквально ломились от золотых изделий


Они гордо продемонстрировали мне тяжелые грозди золотых цепочек, россыпи оправленных в золото драгоценных камней, часы, которые стоили не дешевле малолитражного автомобиля, и так далее. Однако самыми интересными изделиями в кладовых семейства Перуччи для меня оказались литые перстни и кулоны, украшенные подлинными античными монетами с гордыми профилями римских цезарей. Их стоимость (малюсенькая брошка — от полутора миллионов лир, т.е.$700) вызвала тихий завистливый зуд где-то в области портмоне, и лишь скромная наклейка tax-free у входа в салон давала мне тоненький лучик надежды.

Русскоязычных продавщиц (украинок, полячек, словенок, на худой конец хорваток) в Il Florino не было и в помине, из чего я сделал вывод, что это золотое местечко отечественным туристом совершенно не освоено. Думаю, в походе за золотом соотечественники во Флоренции действуют по шаблону, сразу направляясь на мост Понте Веккио. В результате модный салон Il Florino оккупирован японцами, сингапурцами и прочими визитерами из «желтой» Азии, а среди его улыбчивых продавщиц, естественно, было полным-полно филиппинок и китаянок.

Русское влияние на золотой бизнес Флоренции ощущается буквально в двух шагах от салона семьи Перуччи, на площади собора Санта Кроче. Соборная площадь прямо перед моим приходом умылась под теплым летним дождем и была до отказа заполнена туристами и важными толстозобыми голубями. Но если птицы бестолково и жадно гонялись за остатками еды и прочими крошками, то изрядные скопления бескрылых двуногих теснились у дверей ювелирных салонов The Gold Corner и Gioielleria Aurea.

Лавка The Gold Corner представляла собой типичный флорентийский магазин-фабрику, торгующую в основном продукцией собственного производства. Хозяева (вернее хозяйки) галереи Aurea, наоборот, признались мне, что золотые изделия для своего ассортимента подбирают из числа самых известных ювелирных марок Италии. Я тотчас пожелал узнать, что это за марки, и одна из хозяек магазина, бывшая соотечественница Вера, переехавшая в Италию еще в 1983 году, сказала, что это не пятиминутный разговор. В итоге она достала из-под прилавка вазочку-бонбоньерку с миниатюрными леденцами и приступила к весьма увлекательной лекции.

По мнению Веры, наиболее популярные у гостей Флоренции ювелирные марки — это изделия тосканской фабрики в городе Arezzo и фабрики Vicensa, что в провинции Венето. При этом художники Arezzo ориентируются на работы старых мастеров, а венетские ювелиры больше следуют современной моде, за что некоторые эстеты называют их изделия «дорогой штамповкой». Типичной же флорентийской работой считаются роскошные вещи под маркой Foppi из «матового золота» с блестками. Эти кольца и серьги, нежные, трехцветные, филигранные, с притягательной матовой поверхностью, традиционно пользуются у туристов самым большим спросом. 

Однако итальянцы предпочитают покупать качественные изделия из белого золота, например, под маркой Uno Erre. Вообще, каждое ювелирное производство специализируется в какой-то своей области. К примеру, миланцы отлично умеют работать с камнями, а венецианцы используют в ювелирном деле свое знаменитое стекло. Но ювелирных производств на Апеннинах великое множество, поскольку 60-80% мирового производства золотых украшений приходится именно на Италию, и как мастерам, так и покупателям есть где развернуться.

Верину лекцию прервали забредшие в галерею Aurea две сморщенные, словно монастырский пергамент, американские гражданки с нацеленными на грандиозный шопинг лицами. Я в третий раз потянулся к бонбоньерке и, пока Вера достигала консенсуса с заокеанскими дамами, принялся задавать вопросы ее очаровательной помощнице Констанции. Девушка вообще-то оказалась не профессиональной продавщицей, а студенткой-лингвистом, на лето устроившейся в ювелирный салон подработать. По ее словам, в лавках и салонах города туристы оставляют около $500 на человека. И спрос на украшения большой. Очень большой! А вызвано это не только качеством и красотой работы ювелиров Италии, но и тем немаловажным фактом, что цены на фирменные золотые изделия во Флоренции в среднем на 20% ниже, чем в лондонском Harrods или «Манеже».

Последний пример привела уже Вера, благополучно продавшая американкам что-то усыпанное бриллиантами и вернувшаяся к беседе. На закуску она рассказала, что однажды на пороге Aurea появилась любимая народом актриса Крачковская и приобрела кому-то в подарок пару цепочек, а себе медальон с Мадонной.

Распрощавшись с Верой, я отправился на поиски наследников другого крыла «золотой славы» Флоренции, художников — златокузнецов. Как известно, в позднем Ренессансе границы целесообразности предметов культа и быта оказались успешно преодоленными и золотые изделия в Италии превратились в разновидность скульптуры. Большинство флорентийских златокузнецов, начиная с Бенвенуто Челлини, были прекрасными скульпторами, и, наоборот, профессия златокузнеца считалась отличной подготовкой для будущего ваятеля.

И вот по дороге от площади Санта Кроче к Понте Веккио я набрел на крошечную лабораторию Марко Барони. Этот наследник духа Челлини учился ювелирному делу много лет и, став признанным художником, на паях с товарищем открыл лабораторию по производству штучных ювелирных изделий. Квалификация Марко столь высока, что небольшой (даже без драгоценных камней) золотой браслетик его работы в виде головы слона стоит порядка $2500. Понятно, что размещать заказы у Барони могут лишь обеспеченные эстеты, вроде почтенного немецкого аристократа, возжелавшего увековечить в золоте и платине старинный фамильный герб. Другим суждено лишь любоваться красочно оформленной витриной лаборатории La Bottega degli Orafi.

Оставив Марко наедине с инструментами и газовой горелкой, я наконец отправился на Понте Веккио полюбоваться даже не столько на витрины ювелирных лавок, сколько на памятник Бенвенуто Челлини, стоящий на мосту. Увы, скульптурное изображение художника по злату скрывалось за непроницаемыми для взгляда строительными лесами. Зато вторая скульптура великого златокузнеца, что во дворике галереи Уффици, была открыта и всего лишь соседствовала с дорожным знаком «Ведутся работы». И это было не столько забавно, сколько символично: золото Флоренции живет и по-прежнему приносит радость людям.

Источник: Журнал «Вояж»
Оставьте комментарий к статье  — Комментариев 0


Категория: Интересное и любопытное туристам об Италии | Добавил: maxkor | (13.03.2011) Просмотров: 3626 | Теги: флорентийский мост, в виде цепочек и брошей, перстней, золото. Желтое и белое, Понте Веккио | Рейтинг: 0.0/0

  ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ  


  ЕЩЕ ПО ТЕМЕ  

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

  ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ  



Всего комментариев: 0
»
Имя *:
Email:
Код *:

Выставка O dolce Napoli в Третьяковке соберет лучшие итальянские виды — новости Италии

Главная » 2011 » Декабрь » 10 » Выставка O dolce Napoli в Третьяковке соберет лучшие итальянские виды «

ПЕРВАЯ ПОЛОСА НОВОСТЕЙ



09:32

Поделиться ссылкой в соцсетях

Выставка O dolce Napoli в Третьяковке соберет лучшие итальянские виды


Выставка O dolce Napoli, на которой представлены картины русских и итальянских художников с видами Неаполя, открылась в Третьяковской галерее в пятницу, сообщили РИА Новости в пресс-службе музея. Появление подобной экспозиции в Год Италии в России не случайно — связи между Россией и Неаполем, тогда еще Неаполитанским королевством, зародились в конце XVIII века: у империи там появился свой посол, страстный любитель археологии и искусства Андрей Италинский. 

Выставка O dolce Napoli в Третьяковке

Помимо прочего, он был обязан присматривать за русскими художниками, отправлявшимися после окончания Академии художеств в Италию оттачивать свое мастерство. Несмотря на то, что большинство из них оседали в Риме, те, кто доезжал до Неаполя, не просто не жалели об этом, а то и вовсе, как Сильвестр Щедрин, оставались там навсегда.



Щедрин С.Ф. Вид Неаполя. (Ривьера ди Кьяйя).Его «Вид Неаполя (Ривьера ди Кайя)» 1826 года, специально отреставрированный для выставки, впервые за долгое время стал доступен для публики. Здесь же можно увидеть и одну из первых его картин, написанных после приезда в Неаполь, — сюжет обеих одинаков, и, рассматривая полотна, можно увидеть, как изменилась манера мастера за десять лет.

Особое место на выставке отведено портретам русских путешественников на фоне Везувия, которые делали братья Брюлловы, Василий Тропинин и Пимен Орлов. Из римского Института Кателя на московскую выставку выдали «Портрет живописца Ф. Кателя с супругой», который Карл Брюллов написал в 1830 году.

Итальянские художники в экспозиции представлены мастерами так называемой «школы Позиллиппо», к которой относятся работы Джачинто Джиганте «Вид Неаполя» и «Вид на побережье Позиллиппо».

Орлов П.Н. Автопортрет. 1851. Холст, маслоОдними прекрасными видами организаторы выставки решили не ограничиваться, к тому же любой город немыслим без его жителей, поэтому в экспозиции среди прочих можно увидеть колоритнейших рыбаков, неаполитанок с тамбуринами и мальчиков-пастушков.


Также в галерее можно посмотреть на выполненные итальянскими художниками-любителями гуаши, которые по сути являются предшественниками видовых открыток с изображением самых популярных и красивых мест Неаполя — городских панорам со стороны холма Позиллиппо, от королевского дворца Каподимонте, виды на Везувий, острова и побережья Неаполитанского залива.


В общей сложности выставка O dolce Napoli объединяет около 100 произведений живописи и графики из российских и итальянских музеев — Третьяковской галереи, Исторического музея, ГМИИ им. Пушкина, Музея Тропинина, римских Национальной галереи современного искусства и Института Кателя, а также частных коллекций.



Оставьте комментарий к новости  — Комментариев 0




Просмотров: 2117 | Добавил: maxkor | Рим, Италия, Новости дня, O dolce Napoli, Неаполь, Лучшие, итальянские виды, в Третьяковке, Выставка | Рейтинг: 0.0/0

  ПОДЕЛИТЕСЬ НОВОСТЬЮ С ДРУЗЬЯМИ  


  ЧТО СЕЙЧАС ЧИТАЮТ ПОСЕТИТЕЛИ:  

  Новости русскоязычных партнеров:  
Loading…

  Архив похожих и интересных новостей:  
Всего комментариев: 0
»
Имя *:
Email:
Код *:

Весь Неаполь, Италия и не только — портал Неаполь по-славянски — Страница 23

Весь Неаполь, Италия и не только

Главная » Весь Неаполь

Достопримечательности Неаполя и Региона Кампания уже оценили миллионы туристов со всего мира. Статьи каталога о Неаполе и юге Италии. Читайте и комментируйте отзывы туристов об отдыхе или оставьте свой отзыв и поделитесь с другими своими впечатлениями!


Всего материалов в каталоге: 484
Показано материалов: 441-460

Статьи о Неаполе и юге Италии



Погода и температура в НеаполеНеаполь славится своим мягким средиземноморским климатом. Наиболее жарко здесь в июне – августе, температура колеблется в районе +22 — 24 градусов Цельсия, но может повышаться и до +37 — 40. Самое холодное время года – с декабря по февраль, но и в этот период не бывает заморозков, средняя температура воздуха +8 градусов Цельсия, иногда она может снижаться до нуля.



Подробно о городе Неаполь | Просмотров: 20458 | Добавил: maxkor | Дата: 05.04.2011 | Комментарии (0)

Неаполь оставил у меня очень противоречивое впечатление Неаполь оставил у меня очень противоречивое впечатление. Вроде Европа, однако, вокруг творится какой-то трэш. Денёк-другой погулять здесь я ещё согласен, но находится более долгое время, поверьте, не очень хочется. В этом посте я собрал 23 своих фотографии из Неаполя, надеюсь, они вам понравятся.



Достопримечательности Неаполя | Просмотров: 14876 | Добавил: maxkor | Дата: 28.03.2011 | Комментарии (3)

Оптовом центре СIS вы всегда найдете новые коллекции, которые непрерывно обновляются, следуя тенденциям моды. Это позволяет легко составить mix в ассортименте. Новые решения, уникальность предложения — вот, что является отличительной особенностью СIS-а. Широкий ассортимент товаров удовлетворит даже самого придирчивого коммерсанта, покорит его богатством выбора и непревзойденным сочетанием качества и цены.


Туры и путевки в Италии | Просмотров: 6972 | Добавил: novakfx | Дата: 27.03.2011 | Комментарии (1)

Стратегическое расположение Неаполя служило причиной многочисленных посягательств, начиная со времени основания города в VIII веке до н.э. Изначально греческое поселение было захвачено римлянами в 327 году до н.э., и стало любимой резиденцией императоров и литературных деятелей, включая Вергилия и Нерона.


Подробно о городе Неаполь | Просмотров: 4453 | Добавил: maxkor | Дата: 27.03.2011 | Комментарии (1)

Grand Travel Group – это принципиально новый подход к такому понятию как «Туристическая компания» и туристическому бизнесу в целом.
Полная автоматизация всех существующих туристических сервисов и процессов взаимодействия
клиента с туроператором. Стать крупнейшим ритейлером туристических услуг с разветвленной сетью квалифицированных online-консультантов (менеджеров турагентств) на платформе Grand Travel Group.
Популяризация online-обслуживания среди широкого круга потребителей как наиболее удобного
способа планирования собственного отдыха.



Туры и путевки в Италии | Просмотров: 1736 | Добавил: maxkor | Дата: 20.03.2011 | Комментарии (0)

Оживленный и яркий НеапольОживленный и яркий Неаполь на протяжении веков вызывает у людей смешанные чувства. Некоторые, особенно жители Северной Италии, будут предостерегать вас от посещения этого, по их мнению, мрачного портового города, кишащего бродягами и преступниками, называя имя печально известной Каморры. Расположение у подножия Везувия несет также и другие опасности, в частности, частые землетрясения. Но с другой стороны, это жизнерадостный и очаровательный город. Из Неаполя можно посетить Помпеи, Сорренто, Амальфи, Капри, Искью, Прочиду.



Путеводитель по Неаполю | Просмотров: 6730 | Добавил: maxkor | Дата: 19.03.2011 | Комментарии (0)

Туры в Неаполь – покупка истинных ценностейТуры для отдыха Неаполь – покупка истинных ценностей, а точнее пропуска в этот мир удовольствий и необычных вещей.  

 


Туры и путевки в Италии | Просмотров: 4087 | Добавил: maxkor | Дата: 17.03.2011 | Комментарии (0)

Туры от турфирм Беларуси на портале «Все путевки»
 
Туры по странам, Туры по видам, Туры для детей, Молодежные, студенческие туры. 
Поиск туров, поиск путевок и заказ 


Туры и путевки в Италии | Просмотров: 2886 | Добавил: maxkor | Дата: 16.03.2011 | Комментарии (0)

Рейс по маршруту Неаполь — Палермо — Неаполь выполняют два парома-близнеца под названиями Snav Campania и Snav Sicilia. Это современные 8-ми палубные суда водоизмещением 29916 тонн, длиной 173.3 метра и шириной 25.2 метра.


Городской транспорт | Просмотров: 7377 | Добавил: maxkor | Дата: 13.03.2011 | Комментарии (0)

Villa Comunale — старейший городской парк Неаполя. Созданный в 18 веке, Villa Comunale являлся королевским парком, и лишь по особым праздникам сюда допускались обычные жители Неаполя.
 
 


Достопримечательности Неаполя | Просмотров: 3487 | Добавил: maxkor | Дата: 13.03.2011 | Комментарии (0)

Edenlandia, развлекательный парк в Неаполе
Edenlandia — самый известный развлекательный парк в Неаполе. Множество аттракционов для детей и взрослых, водные горки, тематические игры.
 
Miami beach, развлекательный парк и аквапарк в Неаполе


Достопримечательности Неаполя | Просмотров: 5343 | Добавил: maxkor | Дата: 13.03.2011 | Комментарии (0)

Панорама неаполитанского порта  Паромы из Неаполя отправляются из портов Beverello и Mergellina



Городской транспорт | Просмотров: 16297 | Добавил: maxkor | Дата: 13.03.2011 | Комментарии (0)

Круизный центр «Нептун» уже 16 лет трудится для того, чтобы Вы смогли осуществить мечту об исключительном отдыхе.
Наша миссия — обеспечить Вам исключительный отдых на лайнерах самых известных компаний мира, предлагающих широкое разнообразие круизов во всех морях и океанах,
любого стиля, от самых роскошных до экономичных,
и все они — непревзойденного качества


Туры и путевки в Италии | Просмотров: 2399 | Добавил: maxkor | Дата: 12.03.2011 | Комментарии (0)

Алексей Мокроусов

Есть места, про которые знает каждый, но куда добираются почему-то единицы. Именно они и оказываются самыми счастливыми людьми на свете. Разгадка этой тайны мне не известна, но место, где вас навещают подобные чувства, я назову теперь любому.



Достопримечательности Неаполя | Просмотров: 1925 | Добавил: maxkor | Дата: 11.03.2011 | Комментарии (0)

Неаполитанская РивьераЮжная часть неаполитанского залива — уникальное место для ценителей завораживающей красоты морских пейзажей



Достопримечательности Неаполя | Просмотров: 3238 | Добавил: maxkor | Дата: 11.03.2011 | Комментарии (0)

Раннее название города — «Партеноне», по имени античной сирены. Позднее, из-за разрастающихся вокруг греческих поселений, он был назван «Неаполис» — «Новый город». Визитной карточкой Неаполя, конечно, является Везувий, у подножья которого расположился город. На склонах Везувия безжизненные поля застывшей лавы чередуются с садами и виноградниками.



Подробно о городе Неаполь | Просмотров: 2855 | Добавил: maxkor | Дата: 11.03.2011 | Комментарии (1)

На этой странице представлены сайты гидов городов и регионов Италии.
Вам помогут без посредников организовать Ваше путешествие в Италию, культурную программу и активный отдых, шоппинг и трансфер, предоствят нужную информацию


Путеводитель по Неаполю | Просмотров: 3574 | Добавил: maxkor | Дата: 11.03.2011 | Комментарии (0)

Наши путеводители, незаменимые для тех, у кого мало времени, но есть страсть к путешествиям, знакомит с сердцем Италии — Неаполем, сказочным городом, воспетым поэтами и художниками, сохранившим былой итальянский дух. Он подарит вам шедевры многовековой культуры, ощущение беззаботности и в то же время практичности, столь присущих неаполитанцам. Посетить интересные районы и магазины, изведать жизнь ночного Неаполя, совершить поездки к Везувию, в Геркуланум, Помпеи, на острова Искья и Капри вам помогут подробные карты и сведения о местном транспорте. Советы по размещению, приведенные в путеводителе, дают возможность получить удовольствие от отдыха без особых затрат.
Ничего лишнего. Только вы и Неаполь!


Путеводитель по Неаполю | Просмотров: 7674 | Добавил: maxkor | Дата: 10.03.2011 | Комментарии (0)

Национальный археологический музей НеаполяНациональный археологический музей Неаполя (итал. Museo Archeologico Nazionale di Napoli) — находится в Неаполе, Италия. Содержит большое собрание археологических находок, обнаруженных в Помпеях и Геркулануме.



Достопримечательности Неаполя | Просмотров: 2573 | Добавил: maxkor | Дата: 10.03.2011 | Комментарии (0)

Музей произведений Санта КьярыМузей находится внутри монастыря Санта Кьяра XIV в. и выстраивает историю монументального комплекса с помощью археологического, исторического, архитектурного и художественного материала.



Достопримечательности Неаполя | Просмотров: 2813 | Добавил: maxkor | Дата: 09.03.2011 | Комментарии (0)

Страницы: « 1 2 21 22 23 24 25 »

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!


Экскурсия в Сады Ватикана — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Путевые заметки туристов об Италии«


08:43
Поделиться ссылкой в соцсетях

Экскурсия в Сады Ватикана


Автор: Nora Potekhina
Источник: Форум Винского 

Колыбель католицизма





Ну что ж, вот и мой последний вечер в Риме. Не хочется уезжать. Я полюбила этот город. Не только полюбила – за эти 6 дней я успела слиться с ним, дышала одним с ним воздухом. Я научилась не бояться сумасшедшего движения на дорогах, переходить где вздумается и когда, грозно кричать «No!» продавцам барахла, даже немного ориентироваться… Я уже чувствую себя здесь почти как дома… Узнаю свою улицу, знаю, сколько времени мне нужно чтобы дойти куда-то… Я уверенно захожу в метро, не путаясь в направлениях… я покупаю всякие мелочи, оперируя итальянским – хоть и весьма скромно, но не скатываюсь на «Картошка, картошка» — как те русские туристы, которые кушали сейчас со мной за соседним столиком и один из которых пытался по-английски пригласить меня на танец…))) 

Честно, я осталась бы здесь. Сейчас сижу, допивая вино, и осознаю, что те долгие и романтические мечты о Риме уже сбылись. Я сделала все, что хотела, сходила всюду, и даже больше, увидела все, о чем мечтала. Но мне даже не до конца еще верится, что я побывала в Вечном городе. Я так долго жила этой мечтой, что теперь немного грустно – на одну мечту у меня стало меньше. А я так люблю мечтать, воображать и ждать осуществления… 

Сегодняшний день начался с безумной гонки в желании успеть на забронированную экскурсию в Сады Ватикана. Сады – это внутренняя территория государства Ватикан, куда туристы могут попасть, только предварительно забронировав визит. Вот я и неслась к своим 9:00, потому что мне повезло, и удалось забронировать экскурсию на русском. 

А я почему-то не рассчитала время, забыв, что от метро Ottaviano S.Pietro там еще топать ножками добрых минут десять, а потом еще стены государства обходить… На подходе к стенам, кстати говоря, мне чуть плохо не стало — в субботу в 9 утра очередь была совершенно немыслимой длины, если честно, хвоста ее я не разглядела! Злорадствуя, что у меня бронь, аккуратно просочилась сквозь толпу, помахав бумажкой перед носом у охранника, узнала, в каком направлении мне двигаться, и через пол минуты уже выбирала наушники.

Как оказалось, это была лишь пятая группа русских туристов в Ватикане, такие экскурсии на русском проводятся первый год. 

Экскурсия в Сады Ватикана

Сами сады очень симпатичные, есть фонтаны (в одном даже живут черепашки!), розы, бамбуковая роща, есть грот, посвященный Деве Марии (подарен Французскими властями – на самом деле это копия грота в горах Франции, где маленькой девочке явилась Дева Мария), есть собственная вертолетная площадка, и место, где отмечен проходящий первый меридиан!… 

Смотрим сады:

Экскурсия в Сады Ватикана


Экскурсия в Сады Ватикана


Экскурсия в Сады Ватикана


Экскурсия в Сады Ватикана


Экскурсия в Сады Ватикана


Экскурсия в Сады Ватикана



Здесь плещутся пара красноухих черепах: 




В свободное от работы время папы, вероятно, курят бамбук:







Первый меридиан:




Уголок вертолетной площадки:




Колокол, который звонит в юбилейные года — последний раз в 2000-м, следующий раз — в 2020. Каждый, кто в этот год посещает Ватикан, автоматически получает отпущение всех грехов. Поедем?..))




Гид была хороша – очень образована, начитана, прекрасно подавала материал, и два часа в садах пролетели незаметно и увлекательно. Кроме обязательной программы, она также прекрасно владела информацией о великом и горячо любимым мной Микеланджело, и рассказала немало интересного.

Попрощавшись с гидом, я оказалась один на один с Музеями Ватикана – величайшей сокровищницей, таящей немало уникальных произведений искусства. 
Первым делом, конечно, купила открытки, марки, и занялась отправкой приветов на родину… Из 4-х открыток дошли только 2 — одна в Испанию (быстро), другая в Питер (шла около 6 недель), другие 2 так и не дошли…(

Слушая скачанный с сайта – и кстати, прекрасный, творческий – аудиогид и читая путеводитель, я двигалась по километровым галереям. Сначала отправилась в Пинакотеку (художественная галерея). 
По пути из Пинакотеки в следующие залы можно выйти в знаменитый Двор Шишки. С двух сторон от шишки стоят павлины, а их сторожат львицы…







Посреди этого прямоугольного двора стоит не менее знаменитая, но значительно менее древняя «Сфера в сфере» Помодоро.




Шедевры, которые я сегодня запечатлела на камеру и постаралась запечатлеть в памяти – Лаокон:




Аполлон Бельведерский, стоящие в одноименном дворике в Ватикане:




несколько полотен Тициана, Бельведерский Торс:




безупречные и возвышенные Станцы Рафаэля:
















И, наконец – кульминация, синдром Стендаля и очередной эстетический оргазм – Сикстина, расписанная великим Микеланджело Буонаротти. 
Честно, никогда ничего подобного не видела и не испытывала. Описать это словами невозможно – это надо видеть. Особенно, зная историю создания и те тяжелые испытания, выпавшие на долю автора – невозможно не восхищаться этими Великими произведениями! Изначально около 400 фигур на фреске «Страшный суд» были написаны обнаженными. Микеланджело превозносил красоту человеческого тела и считал, что раз Бог создал человека по образу и подобию своему, в человеке не может быть ничего постыдного. 

Позже пришедший к власти после Юлия кардинал Карафа открыл чудовищную охоту на произведения, «неугодные» католической церкви. Таким произведением был и Страшный суд – ибо немыслимым в то время было изображение обнаженных людей на стенах здания, где проходили Конклавы. Карафа требовал, чтобы Страшный суд был уничтожен, счищен со стены Сикстины. Одному из учеников Микеланджело удалось отстоять право Суда на существование, пообещав «одеть» фигуры на фреске, завершил он эту работу уже после смерти Микеланджело. 

И сегодня большинство персонажей Страшного суда предстают перед нами с накинутыми на тела тряпицами. Это была жертва, на которую необходимо было пойти, дабы мы сейчас могли увидеть великое произведение. 
На потолке Сикстинской Капеллы изображены библейские сюжеты – двенадцать картин от Сотворения Солнца и Луны до Опьянения Ноя… 




Как не хотел он браться за эту работу! Вот что пишет о просьбе папы Ирвинг Стоун: 
«Мотивы, по которым действовал папа, навязывая Микеланджело этот заказ, стали до ужаса ясными. Дело было не в том, чтобы написать на плафоне великолепные картины, которые дополнили бы уже имеющиеся в капелле фрески, а скорей в том, чтобы замаскировать конструктивные опоры, так неуклюже и грубо соединявшие третий ярус стены с коробовым сводом. Папа приказал Микеланджело написать Апостолов, и эти изображения замышлялись лишь ради того, чтобы они притягивали взор находившихся в капелле людей и тем отвлекали внимание от несуразных архитектурных форм. Как художник Микеланджело делался теперь не просто декоратором, но и маляром, замазывающим чужие огрехи». 

На эту немыслимую по масштабности работу у Микеланджело ушло всего 4 года, при том, что он расписывал ее в одиночку. Начинал работу с собственной боттегой, но поняв, что получается не совершенное произведение – распустил помощников и подмастерьев и начал все заново. После четырех лет работы в страшно тяжелых физически условиях, спускаясь с лесов, он думал, что ослеп. Но слава богу, еще относительно молодой организм скульптора восстановился, и его гений подарил миру еще столько прекрасного…

После посещения музеев из Капеллы я сразу вышла ко входу на купол Собора Святого Петра. Здесь есть 2 варианта – можно подняться на купол, преодолев часть пути на лифте, а можно весь путь пройти пешком. Как вы думаете, что я выбрала?? Правильно, мы не ищем легких путей! Хотела полностью прочувствовать весь подъем и вознаградить себя за усилия прекрасными видами с купола. 
На удивление, подъем оказался не сложным и не долгим, я ожидала более изнуряющего пути. К тому же убедилась, что переплачивать (пусть и не слишком существенные 2 евро) за лифт нет никакого смысла – самую сложную часть пути придется все равно топать ножками. Всего, если верить надписям, я прошла 531 ступеньку. Я было начала считать, но сбилась со счета где-то на 270-290 и бросила это гиблое дело…)))

Часть пути пролегает по внутренней стороне купола, и это самая интересная часть — во-первых, можно рассмотреть купол поближе, снизу так не видно:




а во-вторых, только так можно понять истинные масштабы Собора, когда видишь крооошечных людей внизу:




Вид сверху средненький, скажем, с Эйфелевой башни – интереснее. Здесь интереса заслуживает Площадь святого Петра с небезызвестной колоннадой Бернини, а остальные виды особо ничем непримечательны… 







Насладившись ветерком на куполе, спускаюсь 531 ступеньку вниз… и попадаю… нет, не в рай, хотя почти – в Собор Святого Петра. Масштабы потрясают. 211 метров в длину – как гласит путеводитель. 




А я могу просто сказать – он ОГРОМНЫЙ. Вяло (уже 3 часа дня, порядком подустала) слушаю путеводитель: « двигайтесь вправо, по часовой стрелке…». И тут мой взгляд натыкается на скульптуру, которая просто-таки светится изнутри. Никогда ее не видела, но узнаю сразу – это Пьета. 




«Пьета» Микеланджело – что в переводе означает «Оплакивание Христа». Ноги сами несут меня к ней, позабыв былую усталость, я натыкаюсь на парочку китайцев – и вот я перед НЕЙ. 
Микеланджело создал ее в возрасте 23-х лет. Однажды, после того, как она была установлена в одной из капелл еще старой Бализики святого Петра, он пришел в Храм посмотреть на свое детище и услышал, как люди спорят о том, чья это работа, при этом никто не назвал его имени. В эту ночь резец Микеланджело высек вдоль ленты на груди Богоматери «Микеланджело Буонаротти Флорентиец Создал»… Это единственная подписанная скульптура. 

…Долго я не могла оторвать взгляд от Пьеты, полной нежности и возвышенности… Но надо двигаться дяльше. Сегодня последний вечер, и я хочу прожить его по полной. 
А тем временем солнечные лучи врываются в окна барабана купола, наполняя все внутри рассеянным таинственным светом.




Выхожу из Собора, бросаю последний взгляд, пересекаю границу государства Ватикан (белая линия на брусчатке) – и возвращаюсь в Рим.

Оставьте комментарий к статье  — Комментариев 0


Категория: Путевые заметки туристов об Италии | Добавил: maxkor | (02.10.2012) Просмотров: 3756 | Теги: достопримечательности Ватикана, Ватикан | Рейтинг: 0.0/0

  ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ  


  ЕЩЕ ПО ТЕМЕ  

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

  ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ  



Всего комментариев: 0
»
Имя *:
Email:
Код *:

Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Италия — туризм и отдых мечта туристов«


03:24
Поделиться ссылкой в соцсетях

Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Автор: Lusienna

Людмила Викторовна Привалова






Вилла дель Бальбьянелло (Villa Balbianello, Lake Como, Italy)




  Внимание:   данная статья участвует в  рейтинге  «Италия-лето 2012«.
Просим читателей помочь автору, чья работа вам кажется наиболее интересной,
и проголосовать за него, использовав одну из соц. кнопок

     
 


великолепие Виллы Дель Бальбьянелло

Озеро Комо находится в 30 км от Милана на высоте 199 метров, это самое глубокое озеро в Европе (глубина 410 метров). Его площадь составляет 146 кв. метров. Комо имеет форму перевернутой буквы «Y» и образовано тремя рукавами: Колико на севере, Лекко на юго-востоке и Комо на юго-западе.

На протяжении многих веков озеро завораживает своей чарующей красотой. Живописная природа, очаровательные средневековые поселки, роскошные виллы и сады запоминаются путешественникам на всю жизнь.


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло





Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Вилла Дель Бальбьянелло (Villa del Balbianello), несомненно, одно из самых романтичных и захватывающих дух мест на озере Комо. Магическая атмосфера и великолепная архитектура поражают воображение.


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло

В 1787 году кардинал Анжело Мария Дурини начал строительство Виллы дель Бальбьянелло, он называл ее «местом для наслаждений», где мог изучать и обсуждать произведения искусства и литературы с друзьями. 

После смерти кардинала виллу купил Джузеппе Арконати Висконти и улучшил территорию сада и лоджии. 
В девятнадцатом веке вилла принадлежала семье Порро — Ламбертенжи. В 1819 году ее посетил итальянский писатель и патриот Сильвио Пеликко. Позже вилла дель Бальбьянелло была куплена американским офицером Батлером Эймсом — он обновил и подреставрировал ее, освежил сад. 

А в 1974 году ее перекупил известный путешественник Гвидо Монзино (Guido Monzino), исследователь, руководитель первой экспедиции на гору Эверест.




Вилла дель Бальбьянелло находится на крошечном мысе, выступающем в озеро Комо, напротив Белладжио. 
До самой виллы можно добраться по крутой лестнице со стороны маленького порта. Гостей стречает знаменитая и мудрая надпись: «Fay ce que voudras» (Делай то, что хотел бы), выгравированная на брусчатке галереи.


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Крытая галерея, построенная кардиналом Дурини, открывает великолепный вид на озеро во всем его величии. С одной стороны — выход на Термеццину, сердце района Ларио — Италия, а с другой — Комачина.


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло

Сегодня интерьер виллы отражает скорее личность и характер последнего ее владельца.

Гвидо собрал богатую коллекцию произведений африканского и индейского искусства доколумбовой эпохи, китайского искусства, английской и французской мебели 1700 — х годов. Там же организован небольшой музей, в котором хранятся документы и сувениры, привезенные Монзино из экспедиций.

Комнаты в самой вилле расположены по двум сторонам колоннады.
Там же библиотека и музыкальный салон, где, скорее всего, знаменитый поэт того времени Джузеппе Парини написал свою оду «Благодарность», посвященную кардиналу. 





























Подлинный шедевр Бальбьянелло — панорамный, расположенный террасами сад. Пространство, которое каменистое окончание полуострова обеспечивало амбициозному кардиналу, было весьма стесненным, и недостаток земли вызвал значительные проблемы при высадке новых экземпляров растений. Именно поэтому здесь было невозможно создать характерный итальянский сад, хотя многочисленные живые изгороди из лавра и самшита обрамляют лужайки с геометрической четкостью, и также невозможно создать английский сад. 

Таким образом, сад Бальбьянелло является чем-то уникальным, единственным в своем роде, где все имеет отношение к озеру, его береговым линиям и очарованию воды. 
На вилле были сняты эпизоды крупных голливудских фильмов, таких как «Star Wars Episode 2», «Казино Рояль». 


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Озеро Комо и магическая атмосфера Виллы Дель Бальбьянелло


Вилла дель Бальбьянелло — одна из несомненно впечатляющих исторических вилл мира, ставшая теперь раритетной, она не продается и передана Гвидо Монзино организации по охране исторических памятников Италии. С 1988 года принадлежит Итальянской Художественной Ассоциации. 
Оставьте комментарий к статье  — Комментариев 2


Категория: Италия — туризм и отдых мечта туристов | Добавил: Lusienna | (30.06.2012) Просмотров: 3196 | Комментарии: 2 | Теги: озеро, Дель Бальбьянелло, Комо, Италия, достопримечательности, вилла, архитектура | Рейтинг: 1.0/1

  ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ  


  ЕЩЕ ПО ТЕМЕ  

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

  ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ  



Всего комментариев: 2
2 Ольга Павловына   (07.03.2015 10:30)


Теперь я поняла как выглядит моя мечта.

1 Shantalia   (15.07.2012 15:50)


Очень красивая местность! А разрешен ли вход для посетителей на виллу?

»
Имя *:
Email:
Код *:

При перепечатке материалов портала активная индексируемая ссылка на источник обязательна.

Copyright MyCorp © 2011 - 2017 | Web Design by Dimitriy Koropchanov | Хостинг от uWeb

Внимание! При использовании информации портала, ВАЖНО прочитать!