С тех пор, как знаменитая Коко Шанель совершила переворот в индустрии моды, многие итальянские дизайнеры пошли дальше и не только подхватили и усовершенствовали идеи Франции, но и стали истинными законодателями мировой моды. Одной из особенностей нового времени стали женские пиджаки, которые, например, можно посмотреть на сайте http://tatet.ua/items1959-odezhda/f17575-20084/17578-20154, чтобы не только выбрать, но и приобрести подходящий.

 Если изначально пиджаки и жакеты преимущественно олицетворяли деловой стиль, то позже их стали комбинировать в других вариациях, например, Джорджио Армани примерил пиджак  с шортами по колено. Подобные коллекции появились и у знаменитого Versace. И сразу же завоевали сердца модниц во всем мире. В итальянских пиджаках вы встретите только качественные материалы и уникальную линию кроя. Эти пиджаки дополнят ваш повседневный костюм или подчеркнут роскошь вечернего наряда. Строгие элементы заменяются кружевом, а порой и великолепно сочетаются друг с другом.

В этом году свою коллекцию пиджаков представила Элизабетта Франчи. Она попробовала совместить всю женственность и утонченность со строгостью делового стиля.  Ее жакеты и пиджаки можно носить как с брюками, так и с джинсами и даже леггинсами. Все чаще появляются сочетания пиджака с романтическим платьем. Но конечно, самым классическим вариантом остаются мини-юбки, подробнее здесь  и деловые платья. Мини-юбки остаются любимой частью одежды женщин всех времен и народов, желающих выглядеть стройными и привлекательными. И только длина изделия варьируется в соответствии с окружающей обстановкой. 

И только в итальянском городе Кастелламаре ди Стабия четыре года назад мэр запретил носить мини-юбки, объясняя свой запрет тем, что длинноногие красавицы своим видом соблазняют отцов семейств, прогуливающихся по паркам и скверам. Он же назначил штраф за непослушание – 500 евро. Огромная часть женского населения тут же выступила с поддержку любимой одежды на собрании прямо у стен городской мэрии. Вот только мини-юбки надеть никто из протестующих не решился. Видимо, лишние 500 евро в карманы юбок не поместились.
И все-таки хорошо, что другие мэры и другие страны не последовали этому примеру, и мы все еще можем подчеркнуть свою исключительную элегантность и изящество очаровательной мини-юбкой.

Несмотря на то, что первой страной, признавшей мини, стали Соединенные Штаты, именно Пьер Карден первым предложил сочетать мини-юбку с высокими узкими сапогами-чулками.
Сегодня в своих коллекциях представляют мини-юбки такие известные Дома Моды, как Versace, Roberto Cavalli, Louis Vuitton. Gucci. Итальянские кутюрье, имея южный горячий темперамент, не видят смысла скрывать женскую красоту. А потому смело сочетают в своих демонстрациях мини-юбки с яркой помадой. И если сами итальянки вряд ли выйдут в таком виде из дома, то наши девушки и женщины давно взяли этот стиль на вооружение и умело им пользуются.

По материалам: Tatet.UA

Мог ли предположить Карло Коллоди, помещая своих знаменитых персонажей Пиноккио, Лису и Кота в таверну «Красный Рак», что с его легкой писательской руки это местечко станет настолько известным? Настолько, что теперь, если уж  Красный Рак рекомендует… к его мнению обязательно стоит прислушаться. Речь, конечно, не идет о той сказочной таверне, в которой коварные Лиса и Кот пытались выманить у Пиноккио его денежки.

Иллюстрация к сказке о Пиноккио. Фото altromedia.blogspot.com

Название таверны — «Gambero Rosso» — увековечила авторитетная итальянская кулинарная ассоциация, на сегодняшний день издающая журналы и книги по кулинарии, путеводители по ресторанам, организующая кулинарные школы – любительские и профессиональные, и даже предлагающая гастрономические путешествия. Сегодня, как характеризует себя сама ассоциация, «Gambero Rosso» — это «итальянская марка для тех, кто хочет есть, пить и путешествовать с умом и со вкусом, особый код, который открывает двери в места качественной жизни». 

История развития: шаг за шагом

А начиналось все 16 декабря 1986 года, когда у газеты «Il Manifesto» впервые появилось ежемесячное восьмиполосное приложение, посвященное эногастрономии и любознательным гурманам. Автором идеи и организатором проекта был журналист и телеведущий Стефано Бонилли, который оставался во главе организации до 2008 года.

Первый выпуск кулинарного приложения. Фото gambero-blog.paperogiallo.net

Годом позже, в 1987-м, уже издательский дом Gambero Rosso выпускает свой первый путеводитель «Вина Италии» (совместно с ассоциацией Slow Food), рассказывающий о лучшей национальной винодельческой продукции. Этот путеводитель в короткие сроки превратился в настоящий бестселлер, незаменимый для знатоков вина и торговых представителей, работающих в этой области, как в самой Италии, так и за ее пределами. Знак «Три бокала» (Tre bicchieri) становится символом высшей степени качества вина.

Путеводитель «Вина Италии». Фото sergetheconcierge.com

В 1989 году приложение Gambero Rosso разрастается уже до 48 страниц и в печати появляется путеводитель по ресторанам Италии со своим знаком «Три вилки» (Tre Forchette), которым  стали отмечаться лучшие рестораны.  

В 1992 году «Gambero Rosso» превращается в самостоятельное ежемесясячное издание и появляется в газетных киосках на 116 страницах. При этом темы остаются прежними – еда, вино и эногастрономический туризм, и как и прежде, особое внимание уделяется соотношению цены и качества. К концу первого года издание уже имеет 10 тысяч подписчиков. Сейчас ежемесячное обозрение «Gambero Rosso» выходит тиражом 55 тысяч экземпляров, а в апреле увеличивается дополнительно на 20% — с учетом ежегодной международной выставки-дегустации Vinitaly, которая каждый апрель на пять дней разворачивается в Вероне и собирает около 4 тысяч участников со всего мира, представляющих свою продукцию.

Основатель империи «Gambero Rosso» Стефано Бонилли. Фото porzionicremona.it

Пятью годами позже, в июле 1997-го, торжественно открывается электронный вариант издания — www.gamberorosso.it – один из первых итальянских сайтов, посвященный еде и вину. В течение нескольких месяцев он становится точкой отсчета и местом встречи ценителей вина и любознательных гурманов.

А уже в 1999 «Gambero Rosso» бросает новый вызов и создает первый тематический телевизионный канал, посвященный эногастрономиии – Raisat Gambero Rosso Channel. Сейчас это один из семи тематических каналов спутникового телевидения Sky, который транслирует свои программы круглые сутки, и который еженедельно смотрят более двух миллионов зрителей. Среди популярных программ – уроки известных поваров, кухня разных регионов Италии, передачи, посвященные напиткам и сладостям, авторские программы, и многое другое.  

Телестудия «Gambero Rosso». Фото gamberorosso.it

В 2002 году марка «Gambero Rosso» становится известной во всем мире и превращается в целую индустрию, состоящую из разных видов деятельности, объединенных общей целью: повысить ценность продовольственных товаров и итальянской кухни, подчеркнуть их культурную значимость и  способность влиять на новые направления и тенденции вкуса. Это кулинарные школы, курсы дегустации вин, школа менеджмента, школа журналистов, пишущих на темы эногастрономии, магазины товаров для дома и кухни, многочисленные книги и журналы («Рестораны Италии», «Бары Италии», «Путеводитель вин», «Путешествовать хорошо», «Книга рецептов», кулинарные книги, рассчитанные на любой вкус, монографии знаменитых шеф-поваров и т.д.).

Издания, выходящие под знаком «Gambero Rosso». Фото gamberorosso.it

Ежегодные путеводители «Рестораны Италии» под маркой «Gambero Rosso» издаются уже в течение 20 лет тиражом более 400.000 копий и на своих страницах подробно информируют читателей о самых лучших ресторанах, винных барах, пиццериях, продуктовых магазинах… К примеру, последний выпущенный ежегодный путеводитель содержит около 2.000 адресов итальянских ресторанов, средняя стоимость обеда в которых составляет 52 евро (исключая напитки).

Город Вкуса

Еще одна идея Красного Рака, воплощенная в жизнь — это Город Вкуса (La città del gusto). Презентованный в октябре 2002-го в Риме, на берегу Тибра, Город Вкуса стал совершенно беспрецедентной инициативой: на 10.000 квадратных метров разместились телестудия, театр кулинарии, школы, винный бар, остерия и пиццерия.  

 Эмблема Города Вкуса. Фото facеbook.com

Со всеми своими направлениями и инициативами Город Вкуса сразу же обрел большой успех как у любителей, так и у профессионалов. Школы кулинарии предлагают и простейшие курсы для гурманов-любителей, и усложненные – для тех, кто хотел бы мир еды и вина сделать своей профессией. В Театре Кухни итальянские и иностранные шеф-повара сменяют друг друга на сцене. Театр Вина имеет в своем распоряжении бар, приглашающий продегустировать самые престижные марки итальянских вин, элегантный коктейль-бар и погреб с запасами вина в количестве около 30.000 бутылок. Имеется также магазин, предлагающий книги и сопутствующие товары для кухни.

Одна из достопримечательностей Города Вкуса – это Большая терраса, где весной и летом можно ужинать при свете звезд, любуясь ночным Римом. Ну а в больших залах событий обычно проходят крупные дегустации, торжественные вечера и частные мероприятия.

Большой зал событий Города Вкуса. Фото facеbook.com

В 2006-м примерно такой же Город Вкуса построили и в Неаполе, в котором также открыты разнообразные кулинарные курсы, происходят различные встречи и события, объединенные единой кулинарной идеей, дегустации вин и многое другое. И, как обещает Красный Рак, через несколько месяцев еще один Город Вкуса планируется открыть на Сицилии в Катании.

Красный Рак приглашает в путешествия

Gambero Rosso Travel: Travelling Tasting & Discovering — это еще одна интересная сторона деятельности ассоциации — организация путешествий, в которых открытие новых вкусов совмещается с открытием для себя новых мест.

Как сообщается в разделе путешествий на сайте Красного Рака, Gambero Rosso Travel – «это ваш консультант и организатор путешествий, который возьмет вас за руку и поведет открывать культурное наследие и самые потаенные секреты кулинарного искусства и виноделия Италии». Однако кулинарные и винные туры организуются не только по Италии, но и по Европе, и по всему миру.

К примеру, в этом же разделе сайта ассоциации можно найти и трехдневный кулинарно-туристический тур «Открывая Маремму» – по малоизученным туристами городкам Тосканы, и четырехдневный учебно-кулинарный тур в Марокко, где путешествинников обещают научить профессионально готовить кус-кус, и недельный энотур «У подножия Анд», в котором наряду с посещением достопримечательностей туристам предлагают дегустацию самых лучших вин Аргентины, и многое другое – на все вкусы, как гастрономические, так и культурно-туристические.

Источник: портал «Италия по-русски«.

Итальянский стиль используется многими известными дизайнерами. Этот стиль можно отнести к свободному кантри. Он идеально вписывается в интерьеры квартир и загородных особняков.

Особенности средиземноморского стиля в интерьере

Этот стиль выделяется излишеством дерева. Дерево встречается в мебели, в отделке. В данном направлении наблюдается изобилие роскоши и вкуса. Для выделения этой особенности используются статуи, колонны, большие люстры, картины и разрисованные стены. Сходство можно найти со стилем рококо.

Часто используются большие растения в напольных горшках. Это создает впечатление цветущего сада. Передавая тем самым мотивы о теплом итальянском климате. Все это напоминает дворец в Италии. Но этот стиль более удобен, практичен и элегантен. Для украшения используются позолоченный декор. Цвета преобладают естественной гаммы. Но итальянский стиль делится на разновидности.

— Современный

— Тосканский

— Классический

— Средиземноморский

— Деревенский

Эти разновидности имеют огромные различия. Все зависит от вкуса и образа жизни.

Если вам больше желается спокойствия и уюта. Обратите внимание на деревенский стиль. В этом стиле не присутствуют сочные цвета и яркие оттенки. Дерево, камень – все это присутствует в отделке помещения. Все дышит свежестью и натуральностью.

Для любителей арок, грозных и величавых светильников, различных фигурок и желтого оттенка – подойдет средиземноморский стиль.

Любителям роскошной жизни, подойдет классический стиль. Определенный статус  — это угловой диван в итальянском исполнении для поддержание корпоративного духа. Кстати, можно купить диваны в Homster-online.com, которые представлены в широком ассортименте, от старинных моделей, до практичных в гостиной комнате. В классическом стиле преобладают шикарные люстры, великолепие резьбы на мебели, огромные окна.

Если вы предпочитаете провинцию, а не городскую суматоху, то присмотритесь к тосканскому стилю. Здесь важна практичность, простота и уют.

Современный стиль похож своей роскошью на классический стиль. Но для его обустройства используются современные тенденции. Такой стиль подойдет для людей идущих в ногу со временем.

Как видим итальянский стиль богат и разнообразен. На любого эстета найдется свой вариант. Но эти разновидности схожи в итальянском мотиве – его климате, свободой, легкостью и неповторимым стилем.  Неаполь по-славянски

Одним из «королевских» элементов для формирования своего индивидуального стиля можно считать наличие в гардеробе представительниц прекрасной половины человечества головного убора. Различные варианты женских головных уборов представлены на сайте http://izobility.com/catalog/zhenskie-shapki, где подобраны лучшие женские модели для различных типов внешности.

Конечно, даже у этой категории есть своя классификация. Но самое главное для модницы — определиться, какую шляпу (или шапку) и когда можно одеть, чтобы она всегда гармонично вливалась в созданный образ и соответствовала определенным правилам.

Поэтому все существующие виды головных уборов следует разделить на:

1) весенне-летние:
— капор (традиционно дамская шляпа без полей сзади, а существующие поля отогнуты вперед);
— легкие широкополые шляпы из натуральных тканей или соломы (считаются солнцезащитными);
— «колокольчик» или шляпа-чарльстон (была создана известной шляпницей 20-х годов XX в. Каролиной Ребу, а продолжательницей развития данной тенденции стала модельер Жанна Ланвен; различают две большие разновидности таких шляп – клош с глубокими либо широкими полями и колпак с очень короткими, практически незаметными полями; используемые материалы – атлас, бархат, шелк; украшения – цветы, бисер, пайетки, кружево, ленты);
— панама с завернутыми вверх полями (относится к разновидности широкополых летних шляп из материи или соломки);
— кепка (плоский головной убор с небольшим козырьком; впервые появилась в 14 в. в Италии, а в 19 в. получила распространение в Англии; подразделялись на рабочий и спортивный виды);
— школьная кепка (была создана в 1960-х годах и стала писком моды Карнаби-Стрит).

2) осенне-зимние (изготавливаются, как правило, из шерсти – береты или вязаные шапочки, фетра и меха; при этом необходимо разделять их «под погоду» — для дождя, снегопада либо сухой теплой или морозной погоды).
— цилиндр викторианского стиля (первый цилиндр появился благодаря лондонскому шляпнику Джону Гетерингтону в январе 1797 года и после этого на долгие времена завоевал популярность среди населения Европы; материалами производства стали фетр и даже атлас; женский вариант отличается более низкой тульей и несколько приподнятыми боковыми полями);
— шляпа-колокол;
— круглая шляпа (различают котелок и таблетку; котелок делается только из мягких тканей, позволяющих «регулировать» форму; таблетка же не имеет полей и четко сформирована, невысокая, используется в летнее и зимнее время как элемент стиля);
— ток (имеет вид шляпы-таблетки, но с более высокой тульей; носится чуть надвинутая на лоб);
— фуражка (головной убор с жестким околышком и козырьком; была создана в 19 в. для ношения военными, что происходит и сейчас; считается мужской прерогативой, но с конца 20 в. ее начали примерять и женщины);
— берет (хоть, по привычке, носится в холодную пору года, но в зависимости от материала, приемлем к ношению и весной, и летом).

3) вечерние:
— мини-цилиндр;
— «коктейль» (легкая шляпка, сделанная из вискозы, которая обычно украшается прозрачной лентой или яркими перьями);
— «фасинатор» (практически всегда считается эксклюзивом и очень часто используется как дополнение к свадебному наряду; обязательно украшается пером).