Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Интересное и любопытное туристам об Италии «

09:43

Воришка — один итальянский рассказ

Автор: drobilschik

Сайт: http://drobilschik.livejournal.com

Лучано Де Крешенцо

Воришка

— Что тут случилось?

— Не знаю, я сам только что подошел.

— Но в чем дело?

— Если не ошибаюсь, поймали

— Нет-нет! Его едва не поймали, но он улизнул.

— Господи! От этих воров у нас просто житья не стало.

Огромная толпа — человек сто, а может, и больше — собралась на Базарной площади перед игрушечным магазином. Я задержался на работе и спешил домой, но моя неаполитанская душа взыграла и не позволила мне уйти, так и не выяснив, что все-таки случилось. Интересно было узнать, о чем хоть речь.

— Простите, вы не знаете, что случилось?

— Дорогой мой синьор, вы у меня уже второй раз спрашиваете. Видите же, что я сам собираюсь что-нибудь узнать! Уфф! Имейте немножко терпения, и через пару секунд я смогу сообщить все, что вас интересует!

И верно, «суть дела» во всех подробностях была известна только тем, кто находился в центре толпы, а мы с синьором, к которому я обращался за разъяснениями, находились еще с самого краю и могли слышать только то, что говорили люди, в свою очередь узнавшие кое-какие подробности от других, но тоже не самих «действующих лиц», а как бы их «заместителей», то есть тех, кто первым что-то узнал от участников происшествия. Но разнобой версий побудил нас, прорвав крайние ряды, протиснуться ближе к первоисточнику, которым оказался небольшого роста рыжий мужчина с раскрасневшимся лицом. Наш бедолага, держа под мышкой футбольный мяч, что-то выкрикивал и жаждал сочувствия от каждого, кто готов был выслушать его излияния.

— Вы же понимаете, если бы этот тип не убежал, я запросто мог бы его убить! Да-да!

— Но что случилось? — спросил еще один только что подошедший синьор.

— Что случилось? А то, что наш Неаполь уже больше не Неаполь, а какой-то Дикий Запад, дорогой мой синьор! Нам нужно ходить теперь по городу, как Гэри Куперу, — с пистолетом у пояса! Вы только представьте себе: я на минуточку отлучился, чтобы купить вот этот мяч — под елочку моему племяннику Филуччо, и оставил машину незапертой…

— Ну знаете, сами же напрашиваетесь на неприятности. Оставили машину незапертой, а потом еще возмущаетесь, что в Неаполе полно воров!

— Да при чем здесь это? Я только на минуточку вошел в магазин, а поскольку я знал, что машина не заперта, то не спускал с нее глаз!

— Ну и что? Незапертая машина — это всегда приманка,— настаивал на своем все тот же синьор.

— В Швеции вообще не существует запоров,— вмешался кто-то,— но там не воруют. Тюрьмы стоят пустые.

— Так я же вам объясняю: я пошел купить игрушку вот в этот магазин, а поскольку машина была не заперта, я одним глазом следил за ней, а другим — искал мяч для моего племянника Филуччо. Вот эта синьора может подтвердить: она стояла впереди меня, когда я подошел к кассе. Я даже попросил ее оказать мне такую любезность и пропустить меня вперед, потому что машина у меня не закрыта. Попросил я вас или не попросил, а, синьора?

— Да, — ответила призванная в свидетельницы синьора. — Именно так он и сказал, и я пропустила его.

— Но в этот самый момент, когда я расплачивался, то есть когда в одной руке держал деньги, а в другой — мяч, я вдруг увидел, что какой-то здоровенный мерзавец влезает в мою машину! У меня в глазах потемнело! Я отстранил синьору…

— Ничего себе «отстранил»! Так двинул, что я даже упала,— отзывается синьора, уже вошедшая в роль «главного свидетеля».— Если бы не этот любезный молодой человек…

— …Я отстранил синьору, бросил мяч и кинулся к машине, чтобы схватить этого вонючего босяка. Но разве можно справиться с ужом или угрем? Я ухватил его за пятку, а он стал биться у меня в руках, как припадочный. И еще лягал меня в лицо! Он был такой вонючий, такой скользкий, что я не смог его удержать: он вывернулся и убежал. Влез, понимаете, в одну дверь, а выскочил из другой!

— Все было точно так, как говорит синьор, — подтвердил один из очевидцев, — вор уже скрылся в переулке, а этот синьор все еще барахтался на заднем сиденье.

— Но если бы я его удержал! Мадонна! Если бы только я его удержал! Что бы я с ним сделал! Вы даже представить себе не можете, что бы я с ним сделал! Пять раз у меня из машины утаскивали радиоприемник! Пять раз! В страховом агентстве со мной уже и дела иметь не хотят. Им осточертели мои заявления! А в последний раз мне так прямо и сказали: «Дотто, вы себе радио в машине лучше не устанавливайте. Если его украдут, все равно вы от нас ничего больше не получите». Лишили меня невинного удовольствия слушать музыку, заставили убрать приемник! Ну что ж, сейчас я мечтаю только об одном: добраться до одного из этих воришек и так его измордовать!.. Если у меня его не отнимут, не знаю даже, что я с ним сделаю!

— Вы совершенно правы. Пока государство не введет наконец смертную казнь, правосудие придется вершить нам самим.

— Да будет вам! Что ж, прикажете и мелких воришек приговаривать теперь к смерти?

— У вдовы Саноянни,— вступает в разговор еще один синьор,— вчера вырвали из рук сумочку прямо перед самой церковью. Подумать только: бедную семидесятилетнюю старуху волокли по земле, как какую-то тряпку.

— Спрашивается, куда смотрит полиция? Когда она нужна, ни одного полицейского не найдешь!

— Конечно! Штраф брать за стоянку в неположенном месте — так это сколько угодно, а заметив вора, прикидываются слепыми.

— Вот и неправда, синьора, неправда. Они воров тоже ловят, только вот суды в Италии ничего не делают. Как берут воров, так и отпускают.

— Что тут случилось? — спрашивает еще один подошедший любопытный.

— Да вот у синьора хотели машину угнать!

— Чей это ребенок?

— Паскуали, деточка, что ты делаешь?

— Синьора, держите, пожалуйста, ребенка за руку и объясните ему, что чужие игрушки трогать нельзя.

— Но вора все-таки схватили?

— Какое там! Он вырвался из рук.

— А что тут случилось? — спрашивает еще кто-то.

Рыжий синьор, к которому обращен вопрос, все еще держа мяч под мышкой, на несколько секунд умолкает, чтобы вызвать у слушателей новый прилив интереса.

— Я вошел в игрушечный магазин, чтобы купить вот этот мяч для своего племянника Филуччо, и оставил машину перед магазином незапертой…

— Ну знаете! Оставлять машину незапертой на Базарной площади!

— Да Господи Боже ты мой, я же почти не отошел от нее! И все время не спускал с нее глаз! А чтобы не задерживаться, я попросил вот эту синьору, которая стояла передо мной в очереди в кассу, оказать мне такую любезность и пропустить меня вперед, потому что машина у меня не заперта.

— Да, синьор, именно так он и сказал,— подтверждает дама,— И как раз в эту минуту, когда синьор расплачивался, он и заметил вора.

— Когда я его заметил, то бросился к машине. Отстранил синьору…

— Ну да, «отстранил»! Вы меня так двинули, что я упала. Если бы не этот любезный молодой человек, который помог мне…

— Так вот, я отстранил синьору, выпустил из рук мяч и набросился на вора. Мне даже удалось схватить его за ногу. Но этот сукин сын прямо в угря превратился — никакой возможности не было его удержать…

Потерпевший в очередной раз рассказывает, как все произошло, но тут вдруг в толпе воцаряется непонятная тишина. Все расступаются и пропускают вперед «вора» — мальчонку лет четырнадцати, которого ведет, положив ему руку на плечо, верзила ростом под два метра.

— Дотто, — говорит мужчина спокойным тоном признанного грозы квартала,— во время этой истории мальчик потерял в вашей машине золотую цепочку — память о покойной маме. Машина открыта, дотто?

— Да, — отвечает рыжий синьор.

— Чиччи, иди и бери свою цепочку. Дотторе разрешает.

Оставьте комментарий к статье — Комментариев 0

Категория: Интересное и любопытное туристам об Италии | Добавил: maxkor | (30.01.2012) Просмотров: 1718 | Теги: жизнь, Неаполь, Лучано Де Крешенцо, Италия, Город, итальянский рассказ, Воришка | Рейтинг: 0.0/0

ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ

ЕЩЕ ПО ТЕМЕ

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ

Всего комментариев: 0

Мебель из ротанга и бамбука в Европе — обзор Италии

Неаполь. Новое в стоматологии -Плазма, обогащенная тромбоцитами и фибрином — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Итальянское образование и здравоохранение «

19:33

Неаполь. Новое в стоматологии -Плазма, обогащенная тромбоцитами и фибрином

Наш русскоязычный медицинский центр « Наш Стоматолог», который находится в Неаполе, зона Вомеро, улица Сан Джакомо ди Капри 20А старается идти в ногу с новыми разработками стоматологии и медицины в целом. Так как русскоязычные стоматологи, которые живут и работают в Италии, мы имеем возможность следить за новшествами в медицине, как бывшего Советского Союза, так и Европы и Америки, посещая курсы и семинары на разных языках . Совсем недавно медицинский мир начал широко применять PRP- Плазму, обогащенную тромбоцитами и фибрином.

Неаполь. Новое в стоматологии -Плазма Применяют ее и в хирургии и в стоматологии и в косметологии при хирургических вмешательствах, а также для восстановления волос. В тромбоцитах в большом количестве содержатся факторы роста, играющие важнейшую роль в заживлении ран, эпителизации и костеобразовании. Повышение их концентрации в области хирургического вмешательства позволяет ускорить регенерацию тканей. В результате уменьшается послеоперационный отёк и болезненность, значительно сокращается период заживления.

Эта технология нашли широкое применение в костной пластике и при имплантации зубов.
Для получения плазмы, обогащенной тромбоцитами, из вены пациента берут кровь и помещают ее в специальную пробирку. Емкость помещают в центрифугу. Центрифугирование происходит в течении 5 мин. При этом получают две фракции жидкости: нижняя — густая, с взвесью лейкоцитов и эритроцитов, обогащенная тромбоцитами PRP и верхняя — плазма, имеющая желтоватый цвет, плазма бледно-желтого цвета с большим содержанием фибрина FRP. Далее происходит отсечение этих фракций. PRP фракция в дальнейшем используется для смешивания с костнопластическим материалом. Фракция FRP применяется для создания естественных фибриновых мембран, которыми закрывается костный дефект, заполненный заранее смесью костного заменителя и фракции PRP. Достаточно часто в имплантации зубов используется только технология FRP , как дополнительная изолирующая мембрана над имплантом. Далее десна ушивается наглухо. В данном случае сразу же существует защитный барьер из фибрина и тромбоцитов над имплантом, что в свою очередь благотворно сказывается на его остеоинтеграции.

Применение богатой тромбоцитами плазмы является эффективным и надежным методом восстановления мягких и твердых тканей при проведении имплантологических, пародонтологических операций, остеопластике, операциях синуслифта и других хирургических вмешательств в полости рта. Причем подобная эффективность не отмечена при применении других методик.

Для своих пациентов – «Наш Стоматолог» всегда старается идти в ногу с прогрессом.

С нами Вы сможете насладиться вкусом жизни!

Улыбайтесь и будьте счастливы !

Оставьте комментарий к статье — Комментариев 1

ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ

ЕЩЕ ПО ТЕМЕ

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ

Всего комментариев: 1

Порядок вывода комментариев:

Спам

1 Natali Ferrari (13.10.2016 12:55)

Я, как художник и как мастер боди арта, очень много времени провожу перед камерой и перед фотоапаратом и мне, как и любой женщине, очень важно иметь лицо и улыбку в форме. Поэтому я себе дарю уколы плазмолифтинга и чистку зубов . Очень приятно то, что в Неаполе это можно получить в одной клинике -Диодент на площади Амедео.

Великий Микеланджело — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Путевые заметки туристов об Италии «

15:01

Великий Микеланджело

Автор: alindomik

Сайт: http://alindomik.livejournal.com

Микеланджело де Франческо де Нери де Миниато дель Сера и Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони (1475 — 1564) — итальянский скульптор, живописец, архитектор, поэт, мыслитель. Один из величайших мастеров эпохи Ренессанса. Когда Микеланджело разрисовывал потолки Сикстинской капеллы, то он лежал на спине и ядовитая краска капала ему в глаза, поэтому к концу работы он практически ослеп.

Замечательный роман написал о Микеланджело Ирвинг Стоун. А называется роман «Муки и радости». Уже само название романа говорит о трудной судьбе гения на тропе искусства ваяния. Достоверность повествования требует поездки на родину живописца.

Продав свой дом в Калифорнии, Ирвинг Стоун переезжает в Италию. Чтобы вернее донести до читателя тайны работы с камнем, писатель берет в руки молот и резец и овладевает мастерством каменотеса. С помощью друзей-ученых писатель проникает в архивы и находит там немало записей, касающихся Микеланджело и его семейства.

В ваяньи мир постиг, что смерть, что время здесь не побеждает.

Эта книга производит сильнейшее впечатление, и после ее прочтения хочется изучить творчество Микеланджело. Великий скульптор и живописец описан в ней от детских своих лет до самой зрелости, показан путь от мальчика до мастера, очень живо описан характер великого скульптора, его горести, его радости, надежды и разочарования.

Предельное напряжение духовных и физических сил людей, мужество в борьбе, страстность в размышлении о судьбах человека – вот основное содержание искусства Микеланджело. «Не родился еще человек, который, подобно мне, был бы столь склонен любить людей”, — писал о себе великий итальянский скульптор, живописец, архитектор и поэт Микеланджело. Он создал гениальные, произведения.

Пьета. 1498-1499. Мрамор. Высота: 174 см. Диаметр: 69 см. Собор Святого Петра, Ватикан, Рим.

Микеланджело Буонаротти, много размышлявший, как и все лучшие люди Возрождения, о свободной и гармоничной жизни, понимал, что право на эту свободу и всестороннее развитие человек должен отстаивать в борьбе.

О чуждом злу, о чистом говорят,

О совершенном мире эти очи, —

Небесных сил в них вижу средоточье,

За человека гордостью объят!

К своим вершинам искусство Возрождения поднималось на поэтических крыльях. В пафосе познания природы вещей была сила восторга, пьянящая радость открытия. Проторенессанс в Италии длился примерно полтора столетия, Ранний Ренессанс –

около столетия, Высокий Ренессанс – всего лет тридцать. Его окончание связывают с 1530 годом, трагическим рубежом, когда итальянские государства утратили свободу. Достаточно только трех имен, чтобы понять значение итальянской культуры Высокого Ренессанса: Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело.

Они были во всем не сходны между собой, хотя судьбы их имели много общего: все трое сформировались в лоне флорентийской школы, а потом работали при дворах меценатов, главным образом пап, терпя и милости, и капризы высокопоставленных заказчиков. Их пути часто перекрещивались, они выступали как соперники, относились друг к другу неприязненно, почти враждебно. У них были слишком разные художественные и человеческие индивидуальности. Но в сознании потомков эти три вершины образуют единую горную цепь, олицетворяя главные ценности итальянского Возрождения — Интеллект, Гармонию, Мощь.

Атлант. ок. 1530. Мрамор. Высота: 277 см. Академия изящных искусств, Флоренция.

Микеланджело Буонаротти. Его долгая жизнь – жизнь Геркулеса, вереница подвигов, которые он совершал, скорбя и страдая, словно бы не по своей воле, а вынуждаемый своим гением. Ромен Роллан говорит: «Пусть тот, кто отрицает гений, кто не знает, что это такое, вспомнит Микеланджело. Вот человек поистине одержимый гением. Гением, чужеродным его натуре, вторгшимся в него, как завоеватель, и державшим его в кабале”.

Мадонна с младенцем (Мадонна Медичи). ок. 1521-1534. Мрамор. Высота: 226 см. Новая сакристия церкви Сан-Лоренцо, Флоренция.

Мадонна с младенцем (Мадонна Медичи)

«Как свидетельствуют все старые источники, никакого специального архитектурного образования Микеланджело не получил. Вряд ли в мастерской Гирландайо, где Микеланджело пробыл лишь год, могла архитектура занять сколько-нибудь видное место в системе его обучения. Но у него, как и у всех флорентинцев, было одно огромное преимущество. Он имел постоянно перед глазами образцы первоклассной архитектуры, которые приучали человека с юношеских лет понимать и ценить красоту пропорций и совсем особый строй архитектурного языка”.

В.Лазарев:
Микеланджело был ваятель, архитектор, живописец и поэт. Но более всего и во всем – ваятель: его фигуры, написанные на плафоне Сикстинской капеллы, можно принять за статуи, в его стихах, кажется, чувствуется резец скульптора.
Задумав работу, Микеланджело мог годы проводить в каменоломнях, отбирая мрамор и строя дороги для перевозки; он хотел быть всем зараз – инженером,чернорабочим, каменотесом; хотел делать все сам – воздвигать дворцы, церкви – один, собственноручно. Он трудился как каторжный”.

Р. Роллан:
В 26 лет художник берется за невероятно трудную работу – статую Давида.

Давид. 1501-1504. Мрамор. Высота: 410 см. Академия изящных искусств, Флоренция.

берется за невероятно трудную работу – статую Давида

Статуя Давида — одна из ранних работ Микеланджело, высотой около пяти метров, поставленная на площади синьории, возле Палаццо Веккьо, где находился правительственный центр Флоренции. Установка этой статуи имела особое политическое значение: в это время, в самом начале 16-го века, Флорентийская республика, изгнавшая своих внутренних тиранов, была исполнена решимости сопротивляться врагам, грозившим ей изнутри и извне.

Хотели верить, что маленькая Флоренция может победить, как некогда юный мирный пастух Давид победил великана Голиафа. Здесь было, где проявиться героическому складу дарования Микеланджело. Он изваял из единой мраморной глыбы прекрасного в своем сдержанном гневе молодого гиганта. Три года скульптор работал над статуей. В 1504 году статую поставили на площади Флоренции, прямо под открытым небом, чтобы ее видели все.

Статуи Микеланджело хранят свою каменную природу. Они всегда отличаются монолитностью объема: Микеланджело говорил, что хороша та скульптура, которую можно скатить с горы и у нее не отколется ни одна часть. Статуи Микеланджело – это титаны, которых твердый горный камень одарил своими свойствами. Их движения сильны, страстны и вместе с тем как бы скованы;излюбленный Микеланджело мотив контрапоста — верхняя часть торса резко повернута.

Совсем не похоже на то легкое, волнообразное движение, которое оживляет тела греческих статуй.

Два главных скульптурных замысла проходят почти через всю творческую биографию Микеланджело: гробница пап Юлия II и гробница Медичи. Юлий II, тщеславный и славолюбивый, сам заказал Микеланджело свою гробницу, желая,чтобы она превзошла своим великолепием все мавзолеи мира. Строптивая независимость художника приводила к постоянным столкновениям и конфликтам с заказчиком. Кроме того, Юлий II скоро охладел к проекту, ему сказали, что это дурная примета – готовить себе при жизни гробницу. Вместо этого в1508г. Он поручил Микеланджело расписать потолок Сикстинской капеллы в Риме, что тот и делал в продолжение четырех лет, в то самое время, когда Рафаэль расписывал Ватиканские станцы.

Размеры будущей росписи превышали 600 кв.м. В невероятно трудных условиях, лежа на спине, художник сам, без помощников, изобразил на потолке капеллы библейскую легенду от сотворения мира и до потопа. Лучший образ этой росписи – первый человек Адам. Мужественный и прекрасный, с еще не разбуженной мыслью, и не раскрывшимися силами, лежит он на склоне холма, протянув руки к создавшему его богу. Через плечо бога смотрит ангел, изумленный красотой человека.

Микеланжело Буонарроти — Гробница Папы Юлия II и Моисей

Микеланжело Буонарроти Michelangelo Buonarroti

Гробница Папы Юлия II мрамор

Микеланжело Буонарроти Michelangelo Buonarroti

Моисей, Moses 1513-1516

Четыре года провел Микеланджело высоко на лесах, преодолевая боль в мышцах, без конца отирая заливавшую лицо краску. Его глаза после этого почти перестали видеть: чтобы прочесть книгу или рассмотреть какую-нибудь вещь, ему надо было поднимать ее высоко над головой. Постепенно этот недуг прошел. После смерти Юлия II, в 1513 году, Микеланджело снова принялся за его гробницу, изменив первоначальный проект, но новый.

Он не мог сосредоточенно творить: ему приказывали, принуждали, грозили, отрывали от того, чем он успел увлечься. И, наконец, — самое горестное, наложившее печать безграничной скорби на героическое искусство Микеланджело: — осада и падение Флоренции, уничтожение республики, эпоха террора и инквизиции, годы страдальческого одиночества, проведенные в изгнании в Риме.

Папа согласился помиловать художника, если он закончит капеллу, прославляющую Медичи. Микеланджело снова приступил к работе и в 1534 году закончил капеллу с находящейся в ней гробницей. Четыре обнаженные фигуры на саркофагах: «Вечер”, «Ночь”, «Утро” и «День” — как бы символизировали быстро текущее время. Слова, которые Микеланджело вложил в уста своей «Ночи”, раскрывают отношение великого мастера к действительности:

О, в этот век, преступный и постыдный,

Не жить, не чувствовать – удел завидный.

Таковы были мысли побежденных флорентийцев. Окончив капеллу, Микеланджело покинул Флоренцию навсегда, но думы о родине не оставляли его. И когда в 1537 г. был убит тиран Флоренции Алессандро Медичи, художник задумал и позднее создал бюст Брута – тираноборца, убившего римского императора Цезаря.

«Тот, кто убивает тирана, убивает не человека, а зверя в образе человека”, — говорил Микеланджело. Но Флоренция по-прежнему стонет под властью Медичи, и Микеланджело живет в Риме. В 1534 – 1541 гг. в той же Сикстинской капелле, где он расписывал потолок, художник создает фреску «Страшный суд”.

Колоссальная картина, по мысли церковников, должна была показать слабость человека, его покорность божественной воли. Но Микеланджело и в эту Фреску внес дух непокорности, дух борьбы. В 1945 году он кончает, наконец, гробницу папы Юлия II, заказ на которую он получил 40 лет назад. Лучшие статуи для этой гробницы были сделаны еще в 1513-1516 гг.: это фигура Моисея, — по библейской легенде грозного и мудрого вождя еврейского народа – и изваяние двух связанных пленных юношей. Один из них, собрав все свои богатырские силы из пут, а другой, побежденный, умирает.

Рахель. Фрагмент гробницы Юлия II. ок. 1542. Мрамор. Высота: 209 см. Церковь Сан Пьетро ин Винколи, Рим.

Медленно обходя, спереди и с боков, фигуру «Скованного пленника”, следя за меняющимися пластическими аспектами, зритель видит все стадии героического и напрасного усилия разорвать путы. «Умирающий пленник” не рвет свои узы: закинув за голову руки и склоня голову к плечу, он погружается в состояние, одинаково похожее и на смерть и на сон – благодетельное освобождение от мук. Микеланджело не придавал большого значения точному смыслу аллегорий.

Для него пластика человеческого тела, его движения и контрапосты сами по себе были исполнены внутреннего содержания, широкого и емкого.

Здесь, как и во многих других поздних работах, художник не скрывает своего горя и отчаяния. Но побежденные, связанные, умирающие люди у него всегда прекрасны и сильны. В этом утверждении красоты и силы человека – глубокий оптимизм Микеланджело.

Так же не поддаются однозначному толкованию скульптуры капеллы Медичи, законченной уже в 30-х годах. Это «Ночь” и «День”, «Утро” и «Вечер” – они полулежат попарно на саркофагах под портретными статуями Джулиано и Лоренцо Медичи, находящимися в нишах. Крышки саркофагов покаты, и положение фигур кажется непрочным, кажется, что они и в дремоте чувствуют ненадежность своего ложа, бессознательно ища опору для ног (а ноги скользят), пытаясь напрячь расслабленные сном мускулы. Эти могучие тела одолевает тягостная истома, они словно отравлены.

Медленное, неохотное пробуждение, тревожно- безрадостное бодрствование, засыпание, цепенящее члены, и сон – тяжелый,но все же приносящий забвение. «Ночь” в образе женщины, которая спит, опираясь локтем на согнутую ногу и поддерживая рукой низко опущенную голову,- самая пластически выразительная и прекрасная из четырех статуй. Ей посвящали стихи. И Микеланджело в ответ на чей-то довольно банальный мадригал, где говорилось, что этот одушевленный камень готов проснуться,ответил четверостишием, ставшим не менее знаменитым, чем сама статуя:

Отрадно спать, отрадней камнем быть,

О, в этот век, преступный и постыдный,

Не жить, не чувствовать – удел завидный.

Прошу, молчи, не смей меня будить.

Апостол Павел. ок. 1503/1504. Мрамор. Высота: 127 см. Кафедральный собор, Сиена.

Микеланджело не высек из целой горы грандиозную статую, как мечтал. Но он строил величайший в мире собор св. Петра в Риме. 1 января 1547 г. он был назначен главным архитектором этого собора. Даже архитектуру Микеланджело воспринимал как отражение красоты человека.»Совершенно несомненно, что архитектурные части подобны частям человеческого тела, — говорил он. – Кто никогда не умел или не умеет хорошо воспроизвести человеческую фигуру, особенно в том, что касается анатомии, никогда этого не поймет.

Микеланджело – художник до последнего вздоха боготворил человеческую красоту. И ему чудилось в ней нечто грозное, роковое – высший предел на границе небытия.

«Микеланджело был первым скульптором, который увидел в человеческом теле, в его движении противоречивость стремлений, черты его внутреннего разлада,черты, которые, может быть, лучше всего выражены в скульптуре при условии,если зритель, обозревая статую со всех сторон, будет вовлечен в постижение переживаний человека. В этом отношении Микеланджело выходит за пределы Ренессанса, который в лице Леонардо и Рафаэля видел высшую задачу искусства в воплощении спокойной, идеальной красоты. В этом, несомненно,сказался передовой характер скульптуры Микеланджело. В этом он предвосхищает последующие столетия”.

Pietà (Michelangelo)

«Богоматерь у Лестницы» и «Битва кентавров», которых он высекал для Бертольдо и Великолепного, — платоновский кружок тогда смеялся над ним,потому что работа его казалась ученым «чисто греческой»; «Святой Прокл» и «Святой Петроний», изваянные в Болонье для Альдовранди; деревянное распятие для настоятеля Бикьеллини; «Спящий Купидон», которым он хотел одурачить торговца в Риме; «Вакх», которого он изваял в саду Якопо Галли;»Оплакивание», исполненное по заказу кардинала Сен Дени — для храма Святого Петра; гигант «Давид», созданный для гонфалоньера Содерини во Флоренции; «Святое Семейство», которое выпросил у него Аньоло Дони; картон для картины Битва при Кашине, прозванный «Купальщиками», — он был написан из чувства соперничества с Леонардо да Винчи;

«Богоматерь с Младенцем», изваянная по заказу купцов из Брюгге в первой его собственной мастерской; злосчастная бронзовая статуя — портрет папы Юлия Второго; «Книга Бытия»,написанная для Юлия Второго на плафоне Систины; фреска «Страшного Суда», исполненная по желанию папы Павла Третьего для того, чтобы закончить украшение капеллы; «Моисей» для гробницы Юлия; четыре незавершенных «Гиганта», оставшихся во Флоренции, «Утро» и «Вечер», «Ночь» и «День» в часовне Медичи; «Обращение Павла» и «Распятие Петра» в часовне Паулине; Капитолий, Пиевы ворота, три статуи «Оплакивания», высеченные ради собственного удовольствия… и вереница образов вдруг остановилась и замерла: мысленным взором Микеланджело видел теперь только собор Святого Петра.

Гробница Лоренцо Медичи, герцога Урбинского (Капелла Медичи). ок. 1525. Мрамор. Новая сакристия церкви Сан-Лоренцо, Флоренция.

Собор Святого Петра… Он вошел в этот храм через главный его портал,шагнул на яркий, по-римскому густой солнечный свет, сиявший в широком нефе собора, остановился под самой серединой купола, у гробницы Святого Петра. Он чувствовал, как душа покидает его тело, взмывая все выше и выше, к самому куполу, сливаясь с ним — сливаясь с пространством, с временем, с небом, с богом.

«ПОБЕДА»

Микеланджело оставил дом на площади Сан Лоренцо со всеми сделанными там
рисунками и глиняными моделями, засел в мастерской на Виа Моцца и отдался работе над едва начатым блоком «Победы», который входил в его первоначальный замысел гробницы Юлия. «Победа» возникла у него в образе прекрасного, стройного, как древний грек, юноши, хотя и не столь мускулистого, как прежние его мраморные изваяния. Руки Микеланджело
энергично работали, его резцы вгрызались в податливый камень, но скоро он почувствовал, что в мыслях у него нет того лада и собранности, какие требуются для работы.

Вот он высекает «Победу». Победу над кем? Над чем? Если он не знает, кто Победитель, как он может сказать, кто Побежденный? Под ногами у Победителя он изваял лицо и голову Побежденного — старого, раздавленного бедой человека… самою себя? Так он, наверное, будет выглядеть лет через десять или двадцать — с длинной седой бородой. Что же сокрушило его? Годы?

Неужто Победитель — это Юность, ибо только к юности человек способен вообразить, будто можно стать Победителем? Во всех чертах Побежденного чувствовался жизненный опыт, и мудрость, и страдание — и все же он был попираем, оказавшись у ног юноши.

М. Алпатов.

Много страданий, мук и лишений претерпел великий художник за свою долгую и многотрудную жизнь. Будучи уже стариком, Микеланджело писал:

«Увы! Увы! Я предан незаметно промчавшимися днями. Я ждал слишком долго. Время пролетело, и вот я старик. Поздно раскаиваться, поздно раздумывать – у порога стоит смерть. Напрасно лью я слезы: какое несчастье может сравниться

с утраченным временем. Увы! Увы! Оглядываюсь назад и не нахожу дня, который бы принадлежал мне!

Обманчивые надежды и тщеславные желания мешали мне узреть истину, теперь я понял это. Сколько было слез, муки, сколько вздохов любви, ибо ни одна человеческая страсть не осталась мне чуждой. Увы! Увы! Я бреду, сам не зная куда, и мне страшно. И если я не ошибаюсь, — о, дай бог, чтоб я ошибался, — вижу, ясно вижу, создатель,что мне уготована вечная кара, ожидающая тех, кто совершил зло, зная, в чем добро. И я не знаю ныне, на что надеяться.”

***

Умер Микеланджело 18 февраля 1564 г. в возрасте восьмидесяти девяти лет.

Что же он осуществил? Мало по сравнению со своими замыслами, но колоссально много на весах истории искусства.

И сейчас на площади у церкви Сан-Миньято во Флоренции стоит бронзовая копия Давида как памятник художнику, который своим искусством утверждал свободу и красоту человека и защищал их с оружием в руках.

Лишь я один, горя, лежу во мгле,

Когда лучи от мира солнце прячет;

Для всех есть отдых, я ж томлюсь, — и плачет

Моя душа, простерта на земле.

Ангел с подсвечником

Распятие. ок. 1492-1493. Цветное дерево. Размер: 135 х 135 см. Музей Буонарроти, Флоренция.

Скорчившийся мальчик. 1530-1534. Мрамор. Высота: 54 см. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Скорчившийся мальчик. 1530-1534. Мрамор

Христос, несущий крест. ок. 1518-1520. Мрамор. Высота: 205 см. Церковь Санта-Мария сопра Минерва, Рим.

Христос, несущий крест. ок. 1518-1520

Оставьте комментарий к статье — Комментариев 0

Категория: Путевые заметки туристов об Италии | Добавил: maxkor | (29.04.2012) Просмотров: 3401 | Теги: Сикстинская капелла, Ватикан, Микеланджело | Рейтинг: 0.0/0

ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ

ЕЩЕ ПО ТЕМЕ

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ

Всего комментариев: 0

Неаполь — две стороны одной медали — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Путевые заметки туристов об Италии «

16:25

Неаполь — две стороны одной медали

Автор: annazavalskaya

Сайт: http://annazavalskaya.hiblogger.net

На юге Италии главным городом является Неаполь. Этот третий по величине город в стране находится в провинции Кампания и расположен у подножья легендарного Везувия, на северном берегу Неаполитанского залива.

Неаполь представляет собой важный морской порт и сам является своеобразным греческим амфитеатром на прибрежных холмах, прекрасно сохранив свою античную планировку и раскрывая свои широкие панорамы.

Но въезжая в этот город, мы сразу оказываемся в эпицентре беспорядочного и хаотичного движения на дорогах. Водители беспрерывно сигналят и выкрикивают мелодичные ругательства вслед проносящимся мимо на большой скорости мотороллерам, которые абсолютно небрежно царапают бока автомобилей и цепляют их зеркала! Здесь все ведут себя крайне несдержанно и неаккуратно. Эта нервозность передается и нам! Очень сложно, оказывается, найти нужную улицу и отель, но ещё сложнее — стоять в бесконечных пробках. С первых секунд город производит отталкивающее и неприятное впечатление, но мы решаем не спешить с выводами…

Едва добравшись к гостинице и с трудом припарковав автомобиль, где кажется, что машины стоят прямо друг на друге в тисках узких улочек, мы заходим в гостинцу и после недолгих формальностей на рецепции поднимаемся в нашу комнату небольшого арт-отеля на Corso Umberto I.

В Esedra Sui tHotel всего 12 комнат и каждая обозначена знаком зодиака. Нам выпадает дверь под номером 401 на четвертом этаже с изображением козерога. Почему-то жалею, что номер был не со знаком Близнеца. За нашей дверью — крохотная, почти игрушечная комнатка, оформленная с таким лаконичным вкусом, что моё эстетское начало начинает играть и пениться, словно откупоренная бутылка шампанского! Кровать с бордовым балдахином, свисающим тяжелыми складками с потолка над ней, занимает почти всю комнату. У изголовья на фреске застыли в причудливых позах и с раскрытыми книгами в пухлых руках белокурые ангелы. А подножье кровати оканчивается у воздушного балкончика с открытой кованой решеткой, зависающего прямо над оживленной улицей Неаполя…

Поднимаю тяжелое жалюзи, и в комнату вместе с дневным светом врывается город со всеми его манящими звуками и запахами! Красивое зеркало, полки, ниша для одежды – вот, собственно, и весь интерьер, но именно эта изысканная простота и есть в моем понимании — совершенство гостиничного номера!

Затем, оставив свои вещи, мы отправляемся лично знакомиться с Неаполем! И теперь уже понимаем, что в самом противоречивом и темпераментном городе Италии жизнь протекает более шумно и ярко, чем в остальных городах.

Это квинтэссенция Италии, полная ярких, иногда карикатурных, образов. Множество местных жительниц очень похожи на созданный Софи Лорен образ итальянки. Или это только мне так кажется? Впрочем, нам говорили, что за ощущением подлинного итальянского духа сюда приезжают даже итальянцы из северных регионов страны. Туристов привлекают солнечный климат, исторические памятники и кулинарные традиции – только здесь можно попробовать настоящую традиционную пиццу!

Запах моря и ощущение простора своенравного города сквозит даже в узких улочках между каменных стен… И мы, интуитивно чувствуя маршрут, направляемся к набережной.

Размякший под солнцем таксист рассказывает нам, что непременно нужно подняться на холм Вомеро, в крепость Сант-Эльмо. Но после наших вопросов о том, где можно вкусно поесть, доставляет нас на набережную с живописным портом и рыбными ресторанчиками, разноцветными лодками и катерами. Он лично проводит нас к таверне у самой воды. Здесь мы и собираемся пообедать. Нас принимают, как дома, и ты чувствуешь себя долгожданным гостем в заботливой суете официантов вокруг нас! Конечно же, мы заказываем пасту с морепродуктами и выбираем себе из предоставленных на большом блюде свежих рыбин те, которые хотим непременно попробовать. Их готовят специально для нас!

После прекрасного обеда мы отправляемся на осмотр ближайшей крепости, со стен которой открываются захватывающие дух виды на город и море. Сам замок производит сильнейшее впечатление – могучий и крепкий, стены неприступные и головокружительно высокие. Вообще, все неаполитанские замки внушают благоговейный страх, и ты невольно визуализируешь легенды из средневековья о настоящих рыцарях!

Если идти от Кастель-Нуово вдоль набережной на запад, можно дойти до третьей неаполитанской крепости Кастель делль Ово. С названием этого замка связана интересная легенда. Якобы поэт Виргилий, считавшийся великим мистиком и магом, вложил в специальную амфору заколдованное яйцо. Саму амфору поместил в железную клетку, а над ней возвели сам замок. По предсказанию Вергилия и замок, и город не будут разрушены, пока яйцо находится в безопасности и не разобьется! Эта версия именно для таких романтиков, как я, но как здесь не стать романтиком, если набережная невероятно красивая, а вид на залив и Везувий еще лучше!

Дальше мы снова ныряем в каменные стены города, прячась от палящего солнца, и просто бесцельно бродим по улицам, даже не заглядывая в карту, позволяя Неаполю раскрыться для нас по собственному усмотрению.

Кварталы и площади мелькают, словно пестрые кадры в слайд-шоу, и ты понемногу начинаешь адаптироваться к хаотичному дорожному трафику, к гирляндам бельевых веревок с одеждой, словно паутина опутывающих старинные жилые здания, к неаполитанской архитектуре, которая проявляет свой причудливый характер. Например, сооружение, напоминающее крепость, на самом деле вдруг оказывается церковью Сан-Доменико-Маджоре! И, конечно, принимаешь непривычный ритм и темперамент местных жителей, сливаясь с общей массой с каким-то первозданным наслаждением и азартом.

Район Санита показался самым аутентичным, если иметь в виду обыденную неаполитанскую жизнь в истинных ее проявлениях. Одно из таких типичных черт города – обилие уличной торговли. Корсо Умберто на протяжении нескольких сот метров, начиная от площади Гарибальди, и все прилегающие к ней кварталы с утра до сиесты просто превращаются в бесконечную вереницу торговых лавочек.

Старейшей частью города являются три параллельные улицы, идущие с востока на запад и ведущие свою историю еще с римских времен. Верхняя, дальняя от моря и самая короткая – Страда-делль-Антикалья. Арки, переброшенные через нее остались еще с римских времен.

Самое интересное – это дождаться темноты! Ночной город всегда проявляется иначе, открывает свою суть более полноценно. Это можно сравнить с послевкусием дорогого коньяка или вина, который раскрывается не сразу и который оценить по достоинству могут лишь настоящие ценители и знатоки!

Вместе со сгущающимися сумерками в воздухе появляется едва уловимое предчувствие опасности, которое влечет тебя в самую глубину длинных бесконечных улиц с высокими и массивными стенами мрачных неприветливых домов. Криминальный город готовится к ночи и плотно закрывает все свои двери для непрошеных гостей. Тишину в опустевших улочках нарушают лишь проносящиеся мимо на дикой скорости мотороллеры.

Иногда их фары на секунду выхватывают из темноты лица подростков, которые жмурятся, словно бледные вампиры, в глубоких подворотнях…

Мы проходим опустевшие улицы, которые часто прерываются небольшими площадями с порталами церквей, похожими на входы в другое измерение. Желтый тусклый свет фонарей таинственно заливает высокие колонны и строгие арки старинных зданий, и возникает чувство, будто все это утопает в безмолвной глубине времени… будто мы находимся под тоннами воды и бездыханно идем сквозь замершие тени замшелых камней по самому дну «мертвого» города. Все происходит, словно в режиме замедленного воспроизведения.

Вообще, я заметила, что Неаполю свойственно сочетать неистовую религиозность со своеобразным культом смерти. Это как две стороны одной и той же медали! И сам город имеет тоже две контрастные стороны. Мы с любопытством рассматриваем в специальных нишах на стенах разных домов красивые статуэтки с горящими лампадками. Это — места поклонения Деве Марии и местным святым — неотъемлемая часть неаполитанских улиц. Но религиозный культ здесь смешан с криминальным, поскольку многие ниши чернеют пустотой и за разбитыми стеклами витрин можно разглядеть только напоминание о том, что прежде здесь была фигурка святой.

Мы проходим небольшие ресторанчики, в которых готовят пиццу на открытом огне и неаполитанская музыка смешивается с её дразнящим ароматом. Попадаем на площади, где собирается молодежь и, словно под каким-то странным гипнозом, ритуально танцует и поёт под аккомпанемент призывно-ритмичных барабанов. В воздухе отчетливо пахнет драпом, поэтому мы ненадолго становимся лишь случайными и отдаленными свидетелями этой ночной вакханалии. А затем незамеченные, молча, продолжаем свою прогулку, наугад сворачивая в новые улочки.

Я начинаю влюбляться в Неаполь, ведь он резко и безапелляционно вырван из контекста моих литературных и киношных аллюзий, а также лишен личностных штампов.

Он не оправдывает моих ожиданий, потому что их и не было изначально. Я позволила этому городу быть просто собой, жить своей реальной жизнью не напоказ! Той жизнью, которую чрезвычайно интересно наблюдать и проживать собственные, а не чужие истории и ощущения!

Здесь всё без прикрас и фальши. Мрачный и строгий Неаполь не пытается показать себя в лучшем свете и не заискивает перед туристами. Хочешь – принимай со всеми достоинствами и недостатками.

Да, Неаполь некоторые находят утомительным, но есть в нем и очарование, умение наслаждаться жизнью. Город, утопающий в мусоре и граффити теперь мне нравится больше, чем открыточный туристический Рим. Именно здесь Хулио Кортасар мог бы придумать свой рассказ «Граффити» и мне даже неоднократно казалось, что я вижу на одной из стен до мурашек любимую и знакомую надпись черным мелом: «Мне тоже больно…»

Оставьте комментарий к статье — Комментариев 0

Категория: Путевые заметки туристов об Италии | Добавил: maxkor | (03.10.2012) Просмотров: 1914 | Теги: описание, фото, Италия, достопримечательности, Неаполь | Рейтинг: 0.0/0

ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ

ЕЩЕ ПО ТЕМЕ

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ

Всего комментариев: 0

Рецепты итальянской кухни — Гриссини — обзор Италии

Рецепты итальянской кухни — Фокачча — обзор Италии

Италия и Европа: путешествие и отдых

Главная » Статьи » Итальянская кулинария и быт итальянцев «

09:17

Рецепты итальянской кухни — Фокачча

Фокачча (пшеничная лепешка) с луком

итальянская фокачча

Фокачча, так же называемая скаччата – пшеничная лепешка, приготовленная из муки и воды с добавлением дрожжей и соли. Существует множество видов фокаччи, которые различаются ингредиентами:

фокачча по-генуезски (focaccia genovese) – фокачча, приправленная оливковым маслом и солью;

фокачча по-мессински (focaccia messinese) – с анчоусами и сыром;

фокачча по-апулийски (focaccia barese, focaccia pugliese) — с помидорами и оливками. Все они различаются только приправами, начинкой, тесто почти всегда остается неизменным. Сегодня я хочу рассказать, как приготовить фокаччу с луком — блюдо, очень популярное в Италии и в нашей семье.

Ингредиенты:

Для теста

300г. муки
15г. свежих дрожжей
немного сахара
150мл. воды
соль

Для начинки

одна большая луковица
2 картофелины
50г. мягкого сыра (скаморца, качкавал или сулугуни)
оливковое масло
соль, черный перец
орегано

Приготовление фокаччи:

фокачча рецепт

В стакане с теплой (не горячей!) водой разводим немного сахара и раскрошенные дрожжи. В достаточно вместительную миску просеиваем муку и понемногу добавляем воду с разведенными дрожжами. Хорошо перемешиваем. Выкладываем тесто на рабочую поверхность, добавляем соль и очень энергично вымешиваем. Тесто должно стать не липким и очень гладким. Готовое тесто кладем в миску, которую затем затягиваем пленкой и оставляем в теплом месте на 1,5 – 2 часа. Тесто должно вдвое увеличиться в объеме.

Тем временем готовим начинку: варим картофель в мундире, остужаем его и чистим. Чистим и режем тоненькими полукольцами лук, выкладываем его в миску, добавляем соль, черный перец, оливковое масло, хорошо перемешиваем.

Готовому тесту сначала при помощи рук придаем форму окружности, затем выкладываем или в форму или непосредственно на противень, обильно смазанный оливковым маслом. Уже в форме хорошо разравниваем тесто. Сверху выкладываем тонким слоем картофель, порезанный кольцами, тонко порезанный сыр и напоследок распределяем полукольца лука посыпаем орегано и оставляем еще на 30 — 40 подходить в разогретой, выключенной духовке. Затем разогреваем духовку до 190^оС и запекаем фокаччу не более 20 минут. Приятного аппетита!

Фокачча барезе/Focaccia barese

Фокачча барезе (focaccia barese) или фокачча пульезе(focaccia pugliese) – идеальный вариант классической фокаччи по-генуезски. Очень нежная, легкая, просто тающая во рту, с хрустящей корочкой. Замечательна как теплая, так и холодная. Идеальная замена хлебу.

Ингредиенты:

Для теста:

250г. муки
10г. свежих дрожжей
150мл. воды
одна картофелина
1 чайная ложка сахара
немного оливкового масла
соль

Для начинки:

помидоры маленьких сортов, типа черри
пригоршня оливок без косточек
орегано
соль
оливковое масло

Приготовление фокаччи:

Приготовление фокаччи

Первым делом необходимо сварить картофель в мундире. Готовый картофель оставляем остыть, затем удаляем кожуру и разминаем при помощи толкушки или пропускаем через сито.

В стакан с водой добавляем ложечку сахара и раскрошенные дрожжи. Тщательно перемешиваем до полного растворения.

В миску выкладываем картофельное пюре, просеянную муку и, понемногу добавляя растворенные в воде дрожжи, вымешиваем достаточно мягкое тесто, солим, добавляем немного оливкового масла. Чтобы хорошо вымесить тесто, я использовала миксер.

Приготовление фокаччи

Тесто должно получиться очень мягким, но не жидким. Выкладываем полученное тесто в форму для выпечки, диаметром приблизительно 24-26см, хорошо смазанную оливковым маслом, накрываем форму чуть увлажненным полотенцем и оставляем подходить приблизительно на 1-1,5 часа.

Готовим начинку для фокаччи: моем помидорки, режем их пополам, удаляем зеленую часть и складываем в миску. Солим, добавляем орегано и оливковое масло и оставляем на несколько минут настояться. Режем оливки.

На подошедшее тесто выкладываем, немного углубляя, помидоры, оливки, посыпаем орегано, немного смачиваем оливковым маслом и оставляем еще на 30 минут в теплом месте. Затем запекаем фокаччу в духовке первые 15 минут при температуре 180^оС, затем увеличиваем температуру до 220^оС и запекаем до готовности еще 10-15 минут. Готовую фокаччу достаем из духовки и, не доставая из формы, накрываем полотенцем и оставляем на несколько минут. Затем извлекаем фокаччу из формы и подаем на стол еще теплой.

Приятного аппетита

Оставьте комментарий к статье — Комментариев 0

Категория: Итальянская кулинария и быт итальянцев | Добавил: barmensha | (08.12.2011) Просмотров: 4899 | Теги: рецепты, Домашний хлеб, итальянской кухни, Неаполь, фокачча, пицца, Италия | Рейтинг: 0.0/0

ПОДЕЛИТЕСЬ СТАТЬЕЙ С ДРУЗЬЯМИ

ЕЩЕ ПО ТЕМЕ

По всем вопросам организации экскурсий по Неаполю и Региону Кампания, обращаться к администрации нашего портала.
Профессиональные гиды юга Италии готовы встретить вас!

ПОСЛЕДНИЕ ПУБЛИКАЦИИ НА ПОРТАЛЕ

Всего комментариев: 0

Galkina	Vlad
Natalia	Татьяна

« Август 2013 »
Пн	Вт	Ср	Чт	Пт	Сб	Вс
			1	2	3	4
5	6	7	8	9	10	11
12	13	14	15	16	17	18
19	20	21	22	23	24	25
26	27	28	29	30	31

Логин
Пароль

запомнить
Забыл пароль \|

Турист повредил ногу, застряв на эскалаторе аэропорта — новости Италии

Турист повредил ногу, застряв на эскалаторе аэропорта

Наталья Ионова — Глюк’oZа, отдыхая в Италии травмировала ногу

БЛОК НОВОСТЕЙ

ВЕСЬ НЕАПОЛЬ

НЕАПОЛИТАНЦЫ

ОТЕЛИ ИТАЛИИ

ТУРИЗМ И ОТДЫХ

АКТУАЛЬНО СЕГОДНЯ

МЫ ПРЕДЛАГАЕМ

СТАТИСТИКА

АРХИВ НОВОСТЕЙ

ПРЕДЛОЖИТЬ НОВОСТЬ

CITYNEWS ПИШУТ

НОВОСТИ РУНЕТА

НЕАПОЛЬ В СОЦИАЛКАХ

ЛУЧШИЕ НОВОСТИ

ДИСКУССИИ НОВОСТЕЙ

Наталья Ионова — Глюк’oZа, отдыхая в Италии травмировала ногу

Названы самые чистые города Италии — новости Италии

Названы самые чистые города Италии

Воришка — один итальянский рассказ — обзор Италии

Воришка — один итальянский рассказ

Мебель из ротанга и бамбука в Европе — обзор Италии

Мебель из ротанга и бамбука в Европе

Неаполь. Новое в стоматологии -Плазма, обогащенная тромбоцитами и фибрином — обзор Италии

Неаполь. Новое в стоматологии -Плазма, обогащенная тромбоцитами и фибрином

Великий Микеланджело — обзор Италии

Великий Микеланджело

Неаполь — две стороны одной медали — обзор Италии

Неаполь — две стороны одной медали

Рецепты итальянской кухни — Гриссини — обзор Италии

Рецепты итальянской кухни — Гриссини

Рецепты итальянской кухни — Фокачча — обзор Италии

Рецепты итальянской кухни — Фокачча

Фокачча (пшеничная лепешка) с луком

Для теста

Приготовление фокаччи:

Фокачча барезе/Focaccia barese

Весь Неаполь

Неаполь в социалках

Неаполитанцы

Сегодня в Италии

Гостям Неаполя

Интересное в Италии

Статистика